miércoles, 29 de julio de 2015

THE CHERNOBIL

Musas -The Chernobil Reggae Rock / Ensayo



The Chernobil - Recital La Trastienda CLUB



Recital de Chernobil en Beerland



THE CHERNOBIL REGGAE ROCK es una banda fundada por el misionero Pedro Andrés Joaquin Compositor Cantante y Creador de la banda, junto al guitarrista Gaston Otero. La banda se mueve entre el rock, el reggae y el pop, fusionando distintos géneros. 
Pedro Joaquin nació en la ciudad de Oberá, y se crió en San Vicente, pero reside desde los 15 años en Buenos Aires, aunque vuelve dos o tres veces al año a San Vicente, ya que tiene familia aquí en Misiones.

A principios de 2013, Pedro y Gastón comienzan con The Chernobyl, primero como dúo; luego van sumando más integrantes, convirtiéndose luego en un trío y actualmente en un quinteto, con una voz femenina y una masculina. 
A mediados de 2013 editan su primer material, "Cosas Simples", que es presentados en distintos lugares de Capital, y Provincia de Buenos Aires. 
The Chernobil espera poder presentarse en vivo en la Provincia de Misiones, para que el público local los conozca.




Integrantes;
Batería - Leo Flecha Tribouley
Bajo - Leandro Pazos
Guitarra - Gaston Otero
Voz Femenina - Marina Viña

Guitarra y Voz - Pedro Joaquin

Contactos; 
Fanpage; https://www.facebook.com/TheChernobil
Soundcloud; https://soundcloud.com/the-chernobil
Reverbnation;  https://www.reverbnation.com/playlist/view_playlist/-4?page_object=artist_4797502

Desde su página en Soundcloud o desde su Reverbnation, pueden descargarse las canciones de The Chernobil

lunes, 27 de julio de 2015

MANDRÁGORA



Mandragora-Groove Zentry



Mandragora-Marioneta In Box Boreal



Mandragora-Alma En Venta



MANDRÁGORA es una banda de Metalcore, Deathcore y Posthardcore oriunda de Candelaria, Misiones, formada en el año 2014.

A principios de 2015 terminaron de grabar su primer DEMO, el cual se titula PSICOFONIAS LIQUIDAS EN LAS VENAS DE MI TIERRA. Contiene 3 temas: GROOVE ZENTRY, MARIONETA IN BOX BOREAL, y ALMA EN VENTA 

En Mayo y en Abril de 2015 tocaron en Corrientes, en dos evento organizado por Unión Under Corrientes; el Rock del Parque.

En julio de 2015, lograron pasar a la final del concurso de bandas Under "Tierra Colorada", junto a   Sent To Destroy, Semper Verum, Albatro y Metalúrgica.
También, han sido seleccionados para el Pre-Taragüí Rock, el evento más importante del Norte del Litoral Argentino.



Integrantes: 
Carlos Bustamante - Batería
Luis cubilla (Lucho) - Bajo
Juan Fernandez - Voz 
Alejo Luna - Guitarra

Contactos; 
Facebook; https://www.facebook.com/profile.php?id=100004420247209
Canal de Youtube; https://www.youtube.com/channel/UCWAGgmZFHxxSLfBCCV7uV7g

sábado, 25 de julio de 2015

SUCK THAT TANGERINE

Madrugada - Suck That Tangerine



Suck That Tangerine-Hablar portugues



Suck That Tangerine es una banda formada en el 2014 que consta de cuatro integrantes: Glomba, Florencia (vocalista); Ramirez, Néstor (guitarrista); Romero, Valentín (baterista y percusionista) y Lopez, Agustina (teclado y voz). 
Luego de varias idas y vueltas, cambios de nombre y de identidad, no se definen en un género en particular y eso logró fijarlos como desgenerados del rock melódico, alternativo, blues, reggae y quién sabe cuántos más. 
Cuentan en su repertorio con larga lista de covers de Amy Winehouse, Divididos, Fito Páez, Luia Alberto Spinetta, No Doubt, Frank Sinatra, Churupaca, Pappo, entre otros; y también algunos temas propios. ¡Chupate esa mandarina!

Integrantes; 
Glomba, Florencia (vocalista); 
Ramirez, Néstor (guitarrista); 
Romero, Valentín (baterista y percusionista) 
Lopez, Agustina (teclado y voz). 

Contactos; 
Facebook; https://www.facebook.com/profile.php?id=100009134150777

JULIAN TEXEIRA

COSMOS - Julian Texeira



Osvaldo de la Fuente y Julian Texeira - Brilhante Zero



JULIÁN TEXEIRA es un músico posadeño, que ha integrado varias bandas y también ha presentado su proyecto como solista.
Nació el 21 de septiembre de 1980, hijo de Jorge Texeira y Mabel Sosa, ya en su infancia el juego preferido era cantar. En 1989 tuvo su primer guitarra y empezó sus clases de guitarra y canto con Lorenzo “Lolo” Britos, abordando un repertorio por excelencia folklórico, en 1990 ingresó a la Escuela Superior de Música de la Provincia de Misiones, cursando hasta 1999 con especialidad en guitarra. 
Comenzando el año 1991 forma parte de un grupo vocal infantil folclórico: “Las Voces de Misiones” trabajando ya con arreglos vocales a dos, tres y cuatro voces. Desarrollando así un aprendizaje armónico de modo intuitivo que encontraría soporte teórico años después. Con Las Voces de Misiones recorrió la provincia y ciudades limítrofes compartiendo escenario con los Tucu-Tucu; Jovita Díaz; Vicente Cidade; Ramón Ayala y muchos más. Después de ganar el Festival Provincial Infantil de Folklore en Jardín América en 1992, con el mayor puntaje hasta esa fecha en rubros de Conjunto Vocal y Dúo Vocal, llevó la música regional a escenarios de Chaco; Córdoba; Santa Fe y Capital Federal. 




Ya en la adolescencia se conformó bandas de Rock Nacional como también Bandas de Rock Cristiano, dando talleres de Música y Canto en Congresos de Jóvenes Cristianos. 
Ya en el año 2003 comienza la carrera de Solista en el ámbito local derivándose luego al plano Nacional. Como Cantante, Guitarrista y arreglador vocal participó de formaciones como: 
Las voces de Misiones (folklore); 
Kerygma (rock cristiano); 
Orejanos (folklore); 
Sin Sentido (rock); 
Prisma Negro (rock); 
Osvaldo de la Fuente en grupo
Osvaldo de la Fuente y La tarea Invisible
La Montecarlo Soul
El Rito (tributo al rock nacional); 
EnBajada (formación representante de música misionera del Camión Embajador de la provincia); 
Yarará Funk (funk y soul); 
JATINCHÁ 
y el proyecto solista: Julián Texeira & Banda
Transitando los más diversos estilos, naciendo del folclore nacional; música del litoral; Tango; Rock; Jazz; Blues; Soul; Funk; Gospel; Baladas; Pop; Reggae; Bossa Nova; Samba; MPB; Canción de Autor; Canción Latinoamericana; Candombe; Salsa; Rumba; Son; Música Popular Latinoamericana en general; Flamenco; Bulerías; Lírico.
 Se desempeña como instructor de canto en Posadas desde 2004 y director del Coro del Instituto Superior Antonio Ruiz de Montoya 2008 – 2010. 

ABRIGO - Julian Texeira, Porto Alegre



Su incorporación a Prisma Negro se dio cuando Miguelo Allou, cantante de la Chupetona, se fue a estudiar a Buenos Aires. El resto de la banda, (batería: Raul Medina, teclas: Marcelo Pérez, guitarras: Fer y Maxi Gruber) formaron Prisma Negro con Julian en voz, y con la inclusión del Chino Villalba en bajo. Con esa banda tocaban temas de Spinetta, Fito Paez, Charly, Serú Girán.
En el 2004 es convocado por Osvaldo de la Fuente a cantar su disco "El Libro de los Monstruos" donde habían grabado 7 cantantes. " para las presentaciones en vivo me llamó a mi," dice Julián, "ahí me encontré en el escenario, de repente, con Osvaldo, Dany González, Cacho Bernal, Litto Dartois, Leandro Yahni. que los conocía de nombre nomás". Y participó de la gira de presentación de ese disco, además de continuar luego cantando en varias oportunidades con él; participa del DVD Osvaldo de la Fuente en Concierto


Hechizo de amor- Osvaldo de la Fuente- en Concierto



En el año 2010, participa de la creación de Yarará Funk, junto a Leandro Yahni en teclados,  Diego Bergara en bajo, Fer Quintana en guitarra, Marcelo Perez en saxo y Fer Solis en batería. 
Pero en el año 2011 deja la banda, por su decisión de irse a vivir a Brasil.
Así, se instala en Porto Alegre, tocando rock Argentino; canciones de Spinetta, Paez, Soda Stereo, Aznar, Charly García, junto a algunos temas de Djavan o Ed Motta.

EFÍMERO - Julian Texeira.



Pero en ese tiempo comenzó a madurar la idea del disco de composiciones propias. Cada vez que venía a Misiones, iba grabando algo en los Estudios De La Mente Records. En el 2013, ya instalado nuevamente en Posadas, termina de cerrar el disco que es presentado en marzo del 2014. 
La banda con la que grabó "Decires" era; 
Marcelo Pérez (productor musical, arreglador. teclas, bajo, saxo alto, saxo soprano, clarinete, flauta traversa)
Marcelo Móttola: Batería.
Maxi Gruber: Guitarra Eléctrica
Además, en el disco hubieron numerosos invitados, como Juan Roca, Osvaldo, Silvana Smaldoni, Cecilia simonetti, Cecilia Moya, emilia Cañete. Miguel Ángel García jr, Cristian Benitez, Pico Nuñez, Mariana Doronzoro, Jorge Koko García, Juan Manuel Abián, Leandro Yahni.

Adios a las ramas- Jatinchá-Casino Club Posadas



Paralelamente a la presentación del disco, comienza a gestarse Jatinchá, como la versión "covers" de su banda solista. Realizando versiones con arreglos muy personales, la banda tiene rápidamente aceptación, y se consolida su formación con; 
Gonzalo Bobadilla: Teclas, Voz.
Marcelo Móttola: Batería, Voz.
Marcelo Pérez: Bajo, Voz.
Pablo Salinas; Guitarra
Julian Texeira: Guitarra, Voz

Actualmente, Julián se unió nuevamente a Yarará Funk en el rol de cantante, mientras continúa con la presentación de su disco Decires.

Contactos; 
Facebook; https://www.facebook.com/julian.texeira
Fanpage; https://www.facebook.com/juliantexeiramusica?fref=nf
Soundcloud; https://soundcloud.com/juliantexeira

viernes, 24 de julio de 2015

RULA Y LOS DE LA ESQUINA - Videoclips y Novedades

En este año 2015, Rula y los de la Esquina ha presentado dos videoclips de muy buena calidad, uno a principios de año y otro a fines de julio; y también, planea su nuevo lanzamiento discográfico.

Rula y los de la Esquina - El Gran Capitán


Rula y los de la esquina - El gran capitán from lrtvcooperativa on Vimeo.
En esta rola Revolución en Estéreo visita a rula y los de la esquina en su casa en Montecarlo.
El Gran Capitán

El programa de televisión Revolución en Estereo , producido por La Rastrojera TV, visitó a Rula en su casa en Montecarlo, y armaron este Clip que salió a principios de año.
En este videoclip Rula y Los de la Esquina (Rula, Darío Cáceres en bajo y Gabriel Rudacoff en batería), hacen un tema de su disco Montecarlo Downtown

La diferencia es que aquí es cantado por el propio Rula, mientras que en el disco esta canción, El Gran Capitán, dedicada al recordado tren que unía Misiones con Buenos Aires, la canta María Cabral.


Rula y los de la Esquina - Algo de Blues




A fines de julio de 2015 se lanza el videoclip del tema "Algo de Blues", de Rula y los de la Esquina. Aquí, la banda s ecompone de Rula Cancino en guitarra y voz, Darío "Isi" Cáceres en bajo y Rubén Darío "Gordi" Anders en batería. 
Este videoclip fue rodado en el Old Zeppelin Bar de Foz do Iguazú, un lugar en el que habitualmente se presenta Rula. Está dirigido por el brasileño Antonio Lopes, y cuenta con la actuación de Sergio Heinzmann, Daiane Oliveira, Bruno Nakamura, Daniel Potrick y Marcelo. El director de Fotografia es Dario Andreghetti, y cuentan con la colaboración de Thiago Bilibio. 
"La idea de grabar el videoclip surge", explica Rula, "porque, apenas sacar el disco, se vendieron muchos discos allá (en Brasil) y en una de esas alguien de la escuela de cine lo escucho, de Sao Paulo, y me pidió Lobo Solitario para un cortometraje. Les cedí los derechos, y en una reunión se pusieron de acuerdo en regalarnos un video clip por el gesto."
Así, en abril arrancó el rodaje. "Ellos se ocuparon de todo; actores, actrices, guionistas, cameraman, catering y postproduccion. Todo mediante el señor Antonio Lopes"  
El cortometraje que tendrá en su banda de sonido al tema "Lobo Solitario" se está realizando en la Escuela de Cine de Sao Paulo, y se estrenará en el mes de setiembre. Para esa fecha, Rula estará presente como invitado.

Novedades Discográficas 

Justamente en ese viaje a Sao Paulo estarán presentando el nuevo disco; se trata de una versión de Montecarlo Downtown con algunos temas en portugués y algunos temas nuevos. El disco llevará el mismo nombre y será lanzado comercialmente en Brasil, para lo cual ya hay algunas fechas programadas en Sao Paulo.
Las nuevas canciones fueron grabadas a principios de julio en los estudios de Miguel Botafogo Vilanoba, el mismo estudio en el cual se registró el disco anterior.


ENTREVISTA A GABRIEL SALINAS

Gabriel Salinas es un bajista que hace casi veinte años está tocando muy activamente en varias bandas de Eldorado. 
Esta entrevista busca conocer su carrera en bandas como Ni a Palos, El 55 o Lepusimo Lacagamo, o su labor en la productora F.R.A.U.D.E., pero también hay un objetivo de ir rescatando parte de la historia musical de Ciudad, hablando de las bandas que tocaban en las distintas épocas, los lugares en que se hacían eventos, etc. 



No sos nacido en Misiones...
No, soy de Quilmes, pero criado en Ezpeleta, que queda entre Quilmes y Berazategui. Llegué a Misiones a los 28 años, a jardín América, y a los 32 me instalé acá en Eldorado.

¿Tu carrera musical había comenzado ya en Buenos Aires? ¿cómo fue?
Mi hermano tocaba el bajo, y entró a la Escuela de Mecánica de la Armada para poder tocar el bajo de la banda, porque él no tenía el instrumento. Después se compró uno, que lo dejaba en casa, y ahí comencé a tocarlo yo. La primer banda que me influenció para tocar fue The Police; aunque yo conocía The Beatles, Led Zeppelin, Deep Purple, la primera banda que escuchaba y podía distinguir el bajo y  me daba ganas de tocar, era The Police, y luego Serú Girán.

¿Y cuándo arrancaste a tocar en una banda?
Y como siempre fue la banda del barrio, te juntás con los amigos... Yo tenía bajo pero no amplificador, el guitarrista tenía una criolla que le puso un micrófono, el baterista armó su instrumento de a poco, empezó con una chancha transformada en surdo, pero con el tiempo se fue armando y tocamos varias veces, en un aniversario de Ezpeleta tocamos como teloneros de Miguel Mateos/Zas. Esa banda se llamaba La Golosa (gola de garganta, no de gula).
Luego de eso yo comencé a estudiar con varios bajistas, estudié por ejemplo con Vadalá cuando tenía una banda que se llamaba Zona Púrpura y recién empezaba a tocar con Fito Paez, en la época de "Ciudad de Pobres Corazones", hasta que arrancó con la gira de ese disco. Yo no comencé como la mayoría de los bajistas, que empiezan por la guitarra y después se pasan al bajo. Es más, recién ahora estoy aprendiendo a tocar guitarra.




- ¿Como llegás a Misiones?
- Me comí un asalto muy groso en mi casa, que me dejaron sin nada, lo único que me quedó fue un equipo de bajo que no se lo llevaron porque pesaba como ochenta kilos, era un Ionic de 200. Ahí decidimos venirnos a Misiones, y llegué primero a Jardín América, a Puerto Leoni más precisamente.
Ahí me hice amigo de una Iglesia para poder usar el bajo que tenían ellos, después de repararlo, para poder despuntar el vicio.
Después me vine a Eldorado, sin nada, porque había tenido vender todo. Era el año 1996.

¿Y cómo empezás en Eldorado con la música?
- Enfrente de mi casa se juntaban una manga de heavys, yo no conocía a nadie, iba al trabajo y de vuelta a casa, no salía. Pero una sábado al mediodía empiezo a escuchar unas distorsiones en la casa de enfrente, y me asomo al muro a mirar. "Eh, ustedes tocan rock", les digo. "Si", me dicen, y me dejan pasar. Eran los Mala Herencia, ensayando en la casa de Juan Pablo Flores. Ahí me hice amigo, aunque nunca toqué con ellos en público, compartía los ensayos.

- Y a partir de ahí comenzaste a meterte en la movida rockera de Eldorado...
- La primera banda en serio que tuve acá en Edorado fue Ni a Palos. Eso arrancó en el 98, 97 por ahí. Ahi estuvimos con Sergio Schlumpf, Joselo Morad, Willy Esteban Miranda, el otro guitarrista, que no me acuerdo el nombre y yo. Esa banda duró varios años y tocamos bastante, solíamos tocar compartiendo escenario con bandas de distintos palos, la más famosa era Cero Decencia, por ahí nosotros hacíamos reggae, un tema de los redondos, más rocanrol, y estaban los heavys esperando que empieze Cero Decencia
Con Ni a Palos ya empezamos a hacer temas propios, de esa época son "Tomasa", por ejemplo, que después lo hacíamos con El 55.


Afiche de un recital con Cero Decencia (Que aparee escrito Obedencia), Ni a Palos y Post Parto de Eldorado, y Vidas Paralelas y Viva Santucho de Puerto Esperanza



- Después estuviste en muchas bandas
- Después estuve tocando con Karmasound, los chicos que ahora son ArsNova... fuí una noche a un pub que ya no está, que duró dos meses por ahí y estaba en el km 9, donde ahora es Charly Megamix, se llamaba Amadeus el pub. Voy y estaban los chicos tocando, eran dos guitarras y batería, les digo "¿No tienen bajista?", y para el sábado siguiente tocamos en el mismo bar pero ya estaba yo en el bajo.
Con ellos tocamos muchísimo, fue una buena experiencia, porque ellos tenían temas propios, hacían todos temas en inglés, pero también un repertorio de Los Beatles, con los que tocábamos en los Casinos, tocábamos muy seguido y en muchos lados, por ahí agarrabas para tocar viernes, sábado y domingo, es una buena gimnasia.
Tocábamos también en un boliche que estaba donde ahora está el Banco Santander, estaba bueno ahí, tocábamos a veces dos o tres veces por mes, no me acuerdo cómo se llamaba, también fuimos teloneros de Memphis acá en el Galpón 10.
Eso duró casi dos años, los chicos estaban en cuarto año, hicieron quinto y se fueron todos a estudiar a Posadas, entonces les resultaba mejor conseguirse un bajista allá, y ellos siguieron tocando, pero yo me quedé acá.
Después con Juampa siempre tocábamos, el se había ido a estudiar diseño a Oberá, pero cuando venía siempre salía algo. Él vivía enfrente de mi casa, y surgió una amistad muy grande.


Esperando a Juanito, proyecto en que estaban Joaquín Goya en batería, Gabriel Salinas en Bajo, Juampa Flores en Guitarra y Estela (Meg Glouber) en voz




- Me acuerdo haberte visto en Kabranka tocando con una banda que se llamaba La Pecera, con Joselo Morad
- Claro, La Pecera era una escisión de Ni a Palos, con una parte de Mala Herencia, era Juanito Contreras cantando, Juampa en la guitarra, y Joaquín Goya en la batería. Y yo en el bajo. Ah, y Joselo en la guitarra. Estuvo buena esa banda, hacíamos temas de Pearl Jam, nos divertíamos mucho. Hoy Juanito Contreras es musicoteraeuta, tiene muy buena voz. Duró un año, año y medio, y después se separó porque se fueron a estudiar

También toqué con Martín Silva algunas veces. él había llegado de Buenos Aires hacía poco con su disco y en algunos recitales yo toqué con él, por ejemplo en Puerto Piray, teloneando a Juanse de los Ratones Paranoicos.
Y con Juampa hicimos la presentación de su disco de música electrónica, el Proyecto V.E.S., algo muy loco, lo presentamos en el Paseo Cooperativo, tocando sobre el disco, son cosas que te abren mucho la cabeza, muchos dicen "la música electrónica es fácil, está todo grabado", pero no es tan simple, y era lo que escuchábamos en esa época, Korn, Marilyn Manson, Faith No More, todo ese rock pesado con samplers

Juampa Flores y Gabriel Salinas, en vivo Festival Todavía Fluye




Toqué folklore con Tito Apaza acá en la Facultad, hicimos una Asociación de músicos que estuvo buena, se hicieron muchas cosas, recitales en los que los músicos tocaban y cobraban, pero duró un año, año y medio, y después se fue diluyendo... Toqué mucho folklore, me gusta el bajo en el folklore, hicimos la banda con Luis Cosimi y Tito, toqué también en Nuevo Tiempo en los comienzos 


Después vino El 55
El 55 fue como una reunión de Ni a Palos con Juampa y sin Willy. Con esa banda sí tocamos mucho, habían temas propios, algunos que venían de la época de Ni a Palos, Juampa aportó algunos, como "En el Piray", Joselo con "La Cosa"... 
Con esa banda teloneamos a Bersuit en Sportivo, cuandp estaba el Pelado Cordera, tocamos en Piray varias veces, por acá por Eldorado también.








En esa época habían muchas bandas tocando
Si, era el 2004, 2005, estaba Pajarito comenzando con Galera Negra, estaba La Gomossa, que hacían funky, con Huguito López en el bajo, muy buen bajista, también Argenta, que era más heavy, después Epsilon, que estaba empezando, eran chiquitos, Martín Silva con Coti...Pero siempre fue problemático con el reconocimiento, si querías tocar tenías que pagarte el sonido, el flete, y nunca había una retribución económica... bah, hoy es igual, por suerte con Lepusimo tenemos nuestro sonido...pero siempre cuesta. Muchas bandas se terminan separando por eso también.

Y el comienzo de Lepusimo Lacagamo, cómo fue?
Ellos en realidad ya venían tocando, pero el bajista se había ido, y vino René Martínez a verme y me dice "mirá, tenemos una banda que yo canto, y nos falta bajista". Yo me reí, le dije "vos no podés cantar ni el arroz con leche", y bueno, me uní, todavía no tenían nombre, como eran estudiantes de la Facultad le ponían nombres científicos de árboles, o de procesos de las plantas, cosas así. 
Ahí fui a la casa de Facundo Angelino, estabá René, Luciano, ellos era la banda, antes había estado tocando Cristian Oslla con ellos, se había ido, y después volvió a sumarse. Ya habían tocado un par de veces antes, en Ibiza, en la Facultad.
La primera presentación fue en el 2013, en un asado, un cumpleaños, y sonó bien, nos entusiasmamos, y tocamos varias veces, acá en la Facultad, en Country... Lo bueno es con ellos me ayuda a abrir la cabeza y escuchar y conocer otras bandas, Kings of Leon, Arctic Monkeys...

Lepusimo Lacagamo - Cheques




¿Y ahora cómo está la banda ahora?
Y ahora Cristian Osella ya no está tocando, arrancó con la escuela de música (C.E.M, Centro de Estudios Musicales) y ya no le queda tiempo. Pero ahora tenemos un nuevo guitarrista, que se llama Matías Rodriguez y era parte de La Milonguera, y está muy bueno porque se acopló muy rápido, trae nuevos aires a la banda. Aparte toma cerveza,mucha cerveza, en los ensayos (Risas) 

Como es el nacimiento de F.R.A.U.D.E.?
Arrancó como un programa de radio. Previamente habíamos tenido una experiencia con un programa ómnibus los sábados, que se llamaba Ahora, No Mañana, que duraba desde la una de la tarde hasta las siete. Ahí estaba Cristian Marthi, Estela, Primo y yo, hacíamos un radioteatro, mil cosas.
Un día Cristian se cruza con Anibal Schmidt cuando recién arrancaba con Radio Show y le dice, "mirá, tengo un espacio este sábado, hacé un programa". "Pero es muy pronto, no puedo preparar nada, ¿qué voy a hacer? va a ser un fraude", le dijo Cristian, y ya le quedó el nombre. Pero como eran las elecciones presidenciales del 2003, quedaba feo el nombre fraude así pelado, y le inventamos la sigla, entoces quedó Frecuencia Radiofónica Alternativa Universal Del Embudo. Después estuvimos en FM Génesis también, Hugo Flores, que es un periodista muy reconocido de acá, que ya falleció, nos ayudó haciendo copetes, institucionales, habían muchas cosas distintas a lo que se escuchaba, sorteábamos discos con la música del programa, pasábamos música del mundo...

Y después se transformó en productora 
Si, empezamos a movernos para traer artistas, hacíamos acusticos, recitales... La primer movida de F.R.A.U.D.E. como productora fue traer a Osvaldo de la Fuente y a Gastón Nakazato, con las bandas completas, a presentar sus discos, "El Libro de los Monstruos" e "Innube". Esa noche fue el debut de El 55 también.

Debut de El 55 - Recital completo


También vino Gabo Ferro, junto a Osvaldo de la Fuente, en el Eibl, otra vez Gervasio Malagrida, una noche que hubo muy poca gente... También Cristian Benitez, que toca Blues, toca muy bien. Joselo Schuapp vino dos veces, mucha gente realmente...me acuerdo mucho del recital de Neto en el Salón de la Cámara de Comercio, una explosión de energía, de lo mejor que organizamos, muy buena banda, rapeando en español, en portugués, en guaraní...
Hemos podido hacer cosas muy buena, y conocer gente muy copada, como Leo Masliah, Nebbia, o gente de acá que me encantó conocer porque son muy buenas personas, como Osvaldo de la Fuente, Gastón Nakazato, LeandroYahni, Fabián Meza, Joselo Schuapp, gracias al movimiento que hicimos con Cristian Marthi y Eduardo García, cosas que me enriquecieron mucho cultural y personalmente...

Después yo estuve solo organizando algunos recitales, con Joselo Schuapp por ejemplo, con Joselo, Julián Zinni y Mario Bofill, cuando vino Joselo que trajo a León lo ayudé...

Y ahora estás pensando en retomar la producción
Si, estamos planeando empezar a hacer ciclos de recitales, estuve hablando con Joselo y se puede hacer una conexión con el MPM para traer bandas, la idea es hacer en el Salón de la Cámara de Comercio, o incluso en el Galpón Diez, de acuerdo a la convocatoria de la banda... Tenemos un sonido, que estamos trabajando con Facundo Angelino, alquilamos para recitales, y el plan es usarlo cuando no necesitan el Salón, y organizar ahí los conciertos. Hay que empezar a agitar un poco de nuevo, vamos a ver qué sale...



jueves, 23 de julio de 2015

BARULLO CICLO

Moya - Texeira // Loca Tuca de Dios (Fito Paez) // Barullo Ciclo 2014



BARULLO CICLO es el trabajo de un grupo de realizadores audiovisuales, que trabajan con artistas de distintos estilos musicales, plasmando en videos de gran calidad técnica y artística momentos musicales íntimos, en espacios no convencionales, para darles visibilidad y difusión a bandas y artistas de la Provincia.
El equipo de Barullo está compuesto en realidad por dos productoras que se juntan para esta movida; Una es Tres Monos, compuesta por Pali Álvarez, Matías Juañuk y Omar Gauna, que trabaja en el desarrollo de proyectos audiovisuales; y Estudio Rodante, que trabaja con sonido, audiovisuales y grabación.
Estudio Rodante es el estudio de Gastón Da Costa (Donny), músico, integrante de Ojos Sobre el Mar y Chocogomitas. Si bien ya venía trabajando en la grabación de bandas, Estudio Rodante arranca en el 2012; también trabajó como sonidista en un programa de televisión llamado Revolución en Estereo, con el cual grabó a gran cantidad de bandas de distintos estilos.


La otra cara de la nada // "Domingo" // Barullo Ciclo 2014



Una característica del Ciclo es la elección de escenarios poco habituales, "buscamos ambientes naturales o sitios que sumen a la impronta del artista, siempre teniendo en cuenta que el escenario es secundario pero igual de importante", comenta  Donny. "sinceramente planteamos los barullos una vez que decidimos a quien grabar, y siempre lo decidimos cuando nos planteamos hacer uno"

La elección de los músicos que pasarán es consensuada entre todos, buscando siempre la mayor apertura estilística posible; esto se logra por la amplitud de gustos musicales de los realizadores. Dos de ellos vienen de la música popular, y el folklore, mientras que otro es de una movida más académica y del jazz, y el cuarto se mueve entre la música mas under o alternativa. Eso logra que que por el ciclo hayan pasado artistas de los más variados géneros; desde canción hasta hard rock furioso-acustizado, desde folklore hasta rock indie, pero siempre con la premisa del disfrute tanto de los artistas como de los realizadores.


220 // Very Strong & Loud // Barullo Ciclo 2014



La difusión de los trabajos se realiza a través de las redes sociales; cuentan con una página en facebook, y un canal en Youtube, donde algunos de los videos llegan a una cifra cercana a las cinco mil reproducciones, con muchos comentarios positivos.

El primer video del Ciclo fue con el Cecilia Moya junto a Julian Texeira, haciendo un tema de Fito Páez; fue publicado el  25 de Julio de 2014. 
Con el primer aniversario del grupo, se organiza el festejo en la Biblioteca Posadas, el jueves 23 de Julio a las 23:00 horas, con la proyección de los trabajos realizados y la actuación en vivo de Los Nuñez. "buenisimo que sea haya bancado un año ya, siendo un proyecto que se banca por nuestro amor al arte, y por el amor de diferentes personas que se coparon con el proyecto", comenta Donny, uno de los responsables del proyecto"Sabíamos qué queríamos hacer y el resto fue dándose a medida de que mucha gente lo empezó a ver y nos empezó a comentar que le gustaban y pedían más"

Ronda // Jakelyn // Barullo Ciclo 2014



Los artistas que pasaron por Barullo Ciclo han sido, hasta el momento;

 - Cecilia Moya - Julián Texeira // Loca Tuca de Dios (Fito Paez) 

 - La otra cara de la nada // "Domingo" 

 - Tropelía Vocal / Estampa de Río Crecido /Carlos Aguirre - 

 - 220 // Very Strong & Loud

 - Ronda // Jakelyn 

 - Yerba Canchada // Caña de limón

 - Marissa Gonzalez - Leo Rojas // La Siesta In-tacta 

 - Los Núñez // Paisaje 

 - Seba Ibarra // Terraplen

 - Rodrigo Sosa y Rafa Lozina // Ñakanina




Seba Ibarra // Terraplen // Barullo Ciclo 2015



Contactos; 

 En Facebook; 
Barullo Ciclo ; https://www.facebook.com/Barullociclo
Tres Monos ; https://www.facebook.com/profile.php?id=100009331038470&fref=ts
Estudio Rodante; https://www.facebook.com/estudio.rodante

Canal de Youtube; https://www.youtube.com/channel/UCM5v8esnmrTBhTZMjr6Rf-g/videos





martes, 21 de julio de 2015

ENEMIGOS ÍNTIMOS

Enemigos intimos cover Catupecumachu - Magia veneno



Enemigos Intimos cover Mancha de Rolando




Enemigos Íntimos es una banda de Rock Nacional y algunos de sus sub-géneros oriunda de San Ignacio.

La banda nació el 3 de Enero del 2011. Sus Fundadores fueron: Nahuel Krujoski, en batería, Rodrigo Insfran en Bajo y Nahuel Ramirez en voz y guitarra, luego de un tiempo pasa a formar parte del grupo Santiago Ezequieel Barreto como guitarrista principal.

Para los primeros días de Julio del 2011 por inconvenientes personales el vocalista original de la banda se retira del grupo, a pesar de esto continuaron con sus ensayos, sumandose José Carneiro a la batería y Nahuel Krujoski pasaría a cumplir la función de guitarrista rítmico.
El baterista José Carneiro acerca a Enemigos Intimos a un amigo, Cristian Gonzales. Quedando este último como vocalista de la banda. Con esta formación quedo conformado Enemigos Intimos hasta el 24 de Marzo del año 2011, ya que para esta fecha se agregaría otro vocalista a la banda (Jorge Bayo).
El 18 de Septiembre de 2011 logran grabar su primer Demo en estudios: “Radio Activo Records” en la ciudad de San Ignacio, Mnes. El 12 de febrero de año 2012 se presentaron en un concurso de Bandas de la provincia de “Mision Rock” Los cuales se hicieron acreedores del Primer Premio, el cual fue La grabación de un CD de hasta máximo de 12 temas. En Ese mismo festival estuvieron compartiendo escenarios con aproximadamente 42 bandas de Toda la Provincia de gran trayectoria y de diversos géneros abarcando desde Pop/Rock, hasta Death Metal.


Integrantes 

Cristian Ivan Gonzalez – Vocalista (23 de julio del 2011 – Presente)
Ezequiel Barreto – Guitarra Principal (28 de febrero del 2011 – Presente)
Jorge Bayo – Vocalista (24 de Marzo del 2012 – Presente)
Nahuel Nok Krujoski – Batería (3 de Enero del 2011 – 14 de Julio del 2011) Guitarra                                                      Ritmíca (14 de Julio del 2011 – Presente)
Rodrigo Insfran – Bajo (3 de Enero del 2011 – Presente)
Sebastian Jose Carneiro – Batería (14 de Julio del 2011 – Presente)
Nahuel Ramirez – Vocalista y guitarra rítmica (3 de enero del 2011 – 4 de Julio del 2011)

Contactos; 

lunes, 20 de julio de 2015

JUGO DE TIGRE

Jugo de Tigre - Debut en Sr Bandeja





JUGO DE TIGRE es el nuevo proyecto musical de Leandro Yahni y Darío Vega.
Si hay que definir la música que hacen, hay que hablar de Jazz Rock experimental, con algo de música regional, a puro teclado y batería, "sin violeros ni bajistas q te rompan las bolas" (Leandro dixit) , esta nueva banda posadeña tuvo su debut en Sr Bandeja, en el Segundo Tramo de la Costanera de Posadas, el miércoles 25 de Julio de 2015.

Integrantes; 
Teclados; Leandro Yahni
Batería; Darío Vega

Contacto; 
Facebook (Leandro); https://www.facebook.com/leandro.yahni?fref=ts



sábado, 18 de julio de 2015

BARULETA - Disco "Alados"

BARULETA - ROJO (Video Oficial HD)



ALADOS es el disco que editó a principios de 2015 Baruleta, una banda que fusiona Grunge, Punk y Heavy Metal, formada en Buenos Aires en 2013 con integrantes oriundos de Esperanza y Wanda, en el Alto Paraná Misionero.
Alados es el primer disco de esta banda que está tocando en el circuito under porteño; está compuesto de nueve temas, y ya cuenta con un videoclip en HD, realizado por Enzo Gimenez, bajista de la banda. Se trata de un clip que indaga en la idea de metamorfosis, y establece una relación surreal entre el hombre y las baruletas.
El disco fue grabado y mezclado en el Home Studio del bajista, Excepto la batería, que fue grabada en los estudios La Cripta, entre octubre y diciembre de 2014. La Masterización se realizó en los estudios La Nave de Oserberg, en febrero de 2015.

Podés descargar gratis el disco desde aquí; 


Lista de temas; 
01 - Rojo
02 - Encrucijada Habitual
03 - El Manto
04 - Veámosla
05 - Luego de Semanas 
06 - Sin Armas
07 - El Cascarón 
08 - Tieso
09 - Decisión y Despojo

Incluye un block de notas con todas las letras de los temas



jueves, 16 de julio de 2015

CRISTIAN

Cristian  - Peroración (Tema incluído en el Compilado de Rock Misionero del MPM)



CRISTIAN es un músico solista, compositor, cantante y guitarrista, que orienta su música hacia el Rock Pop.
Nació en Leandro n. Alem en 1991. Estudio en la E.P.E.T. 9 y en la Escuela Normal Superior n° 1. En esta etapa fue donde primero comenzó a cantar y luego a tocar la guitarra, formo parte y compartió escenario con bandas locales y ministerios de música católica, canto en el coro infanto-juvenil de dicha ciudad.
A finales del 2008 grabo tres sencillos que formarían parte de un demo solista que se llamó “Un Nuevo Comienzo”, realizando también el curso de “guitarra preparatorio 1” en la academia musical G&O Arte. 
Al año siguiente se traslada para comenzar sus estudios superiores a la ciudad de Posadas, empezó su formación en filosofía en el I.S.A.R.M., y durante ese tiempo formó parte del “Coro Padre Antonio Sepp” de dicho establecimiento. Al año siguiente realizaría talleres de canto en la E.S.Mu, ya con miradas a una formación musical más seria. 
En junio del 2011, formó la banda llamada “Línea Adicional” la que integraría como primera guitarra y voz. En el 2012 tomaría decisión de empezar sus estudios musicales por lo que ingresó al segundo año del nivelador para el profesorado de la Escuela Superior de Música de la provincia de misiones, también tendría una corta participación en el “Ensamble coral Posadas” y en el “Coro Universitario de Misiones”, y se produciría en mayo de 2012 año la forzosa separación de Línea Adicional
Dispuesto entonces a retomar su carrera como solista, y dedicado a la tarea de componer sus canciones. Durante el 2013 buscaría un tiempo de afianzamiento, estudio y relación con otros artistas. Ingreso al profesorado en música, y se hizo miembro de la mutual de músicos populares misioneros (MPM). Y en 2014 egresó del Profesorado en Filosofía del I.S.A.R.M.
 En Julio de 2015 participo del disco compilado de Rock del MPM con lo mejor de Rock Misionero. Hoy está en la etapa de grabación del que será su primer álbum solista, en D' La Mente Records...



Integrantes; 
Solista: Cristian Lucas Owczarczyn.

Banda estable: 
Hernan Alejandro Espinosa, 
Jona Malvera

Contactos; 
Fanpage; https://www.facebook.com/cristianlucasowczarczyn



AGUAMONO - Disco "Noche Lanzallamas" (demo 2014)






Noche Lanzallamas es el título del cuarto trabajo discográfico de Aguamono, el proyecto musical que lideran Leandro Yahni y Javier Chemes, y que actualmente es integrado también por Diego Bergara y Diego Solís.
Este disco se termino de grabar en el año 2014, y tuvo su presentación oficial en el Club Atlético Posadas, el 15 de Noviembre de ese año.

El arte de tapa es obra del artista plástico Fado
El disco fue grabado en Teknolito Estudio-2014

Javier Chemes: Voces, letras y melodías.-
Leandro Yahni: teclados,samplers,Programación,música.-

Invitados:
Diego Bergara: bajo en "Lejos"
Marcelo Perez: Guitarras en "Lejos" y "En tus ojos la mañana"

Todos los temas compuestos por Leandro Yahni-Javier Chemes
Producción musical: Aguamono
Para descargar su anterior disco, Noise de Pushttp://rock-misionero.blogspot.com.ar/2014/10/aguamono_8.html

Los tres temas que se pueden escuchar en el Soundcloud de la bandan, forman parte de la VERSIÓN DEMO de este disco, a modo de adelanto del disco oficial que estará saliendo para Abril de 2016, con un Mastering realizado con equipos analógicos por Marcelo Kuczek, y que será presentado en una gira por Oberá, Alem, Puerto Rico, Corrientes y Chaco, entre otros lugares. 
El disco estará formado por los siguientes temas; 



Lista de temas; 
1 - En tus ojos la mañana
2 - En el Mundo 
3 - Lejos
4 - El Jardín
5 - Quiero el más allá acá
6 - El cielo de tu piel
7 - De oscuridad la luz
8 - Aguarda
9 - Vida de Madrugada
10 - Mañana quizás

Es excelente el análisis de este disco que realiza en su blog "Fantasmas de lo Nuevo" Luis Ortellado; recomiendo leerlo mientras escuchan el disco;





YARARÁ FUNK

Yarará Funk en vivo en Rock en el Lago



Yarará Funk - Living For The City



Yarará Funk es un grupo posadeño de Soul, Disco y Funk, formado en le año 2010. 
Su formación original incluía a  Julian Texeira en voz, Leandro Yahni en teclados,  Diego Bergara en bajo, Fer Quintana en guitarra, Marcelo Perez en saxo y Fer Solis en batería. Con esta formación, debutaron en Peppers, en la Costanera Posadeña, el 27 de agosto del 2010. 
Pero el puesto del vocalista fue modificándose, con algún recital que tuvo a Javier Chemes, hasta que Gonza Cabral tomó ese lugar, consolidándose la formación con Cabral - Yahni - Bergara - Quintana - Solís. 
Así, la banda comenzó su crecimiento tocando covers de reconocidos artistas de la música negra, en bares, casinos, festivales, y eventos como la Copa Argentina de Wakeboard en San Ignacio. También tocaron en Encarnación, Paraguay. En el año 2013, hicieron de soporte del dúo Hermeto Pascoal - Alione, en el Centro del Conocimiento, y también musicalizaron el espectáculo teatral de Fernando Rosa, con su personaje Rulo Espínola.
A principios del año 2015, Gonzalo Cabral dejó la banda para radicarse en Buenos Aires. A partir de allí, se hizo cargo de los micrófonos nuevamente Julián Texeira.



Afiche del primer recital de Yarará Funk

Integrantes; 
Teclados; Leandro Yahni
Bajo; Diego Bergara
Batería; Fer Solís
Guitarra; Fernando Quintana
Voz; Julián Texeira

Contactos; 
Facebook; https://www.facebook.com/yarara.funk.5
Fanpage; https://www.facebook.com/yarara.funk?fref=ts



martes, 14 de julio de 2015

ÁLAMOS

Alamos - Corta el pasto antes que crezca






Álamos es un grupo de rock oriundo de Posadas, Misiones.


Con influencias como Spinetta, Pappo, Color humano, Divididos, y demás bandas de rock nacional de vieja escuela, con muchos riffs y una búsqueda intensa con el fin de encontrar frescas melodías vocales.



Integrantes; 
Guitarra y Voz: Humberto Salvador
Bajo: Lucas Chavez
Batería: Emilio Salvador

Contactos; 
Facebook; https://www.facebook.com/profile.php?id=100009155660701
Fanpage; https://www.facebook.com/pages/Alamos/1603995643216078


Desde el soundcloud de la banda se permite la libre descarga de sus canciones;