viernes, 28 de abril de 2017

DR NO Corte de difusión "Zonzo"



Toda la mística rocanrolera de Dr NO vuelve a la pista con un nuevo video. La legendaria banda de la década del 90 viene preparando su regreso triunfal, pero no para vivir del pasado ni de viejas glorias; preparan material nuevo, y con bríos renovados salen a la cancha.

Este video que presentan hoy, muestra a la banda tocando una de sus nuevas obras; una canción con una letra punzante, ácida y muy politizada. "Zonzo" forma parte del nuevo material de Dr No, que aún no deciden si saldrá en un disco o si se presentarán las canciones a través de las redes sociales. Por lo pronto, este primer adelanto sirve para entusiasmarnos; una canción bien rockera, que habla del manejo de la opinión pública por parte de los políticos. 



En el videoclip, filmado en el Estudio de TV de Gervasio Malagrida (MisionesTeVé, que comenzará a transmitir en mayo), se puede ver a Guido Fischer en batería, a Mickey López en guitarra, a Richard Reversat en bajo y al propio Gervasio cantando frases como "a un coro de boludos les hacen cantar 'No Veo, no pienso. agacho la cabeza, repito lo que quieren hacerme repetir, no muevo, me engancho, no tengo la certeza, y sin embargo opino que no hay nada que decir'"
El dato curioso es que el clip fue filmado íntegramente con celulares; a pesar de eso, la calidad de imagen es muy buena. David Quintana en celucámara fue el encargado de registrar las imágenes, y Gervasio se encargó de la edición y dirección. El también legendario Nervius (Jorge Neris Ortiz Troche), estuvo al frente del sonido y la puesta de las luces
La pregunta lógica, entonces, es; ¿cuándo los veremos otra vez sobre los escenarios? Si bien no adelanta todavía fechas ni locaciones, Gervasio nos cuenta; "Nos estamos armando una girita con amigos. Cuadrados de Picasso, Los Animalitos, Prismáticos."
Todo esto vendrá luego de presentar algunos temas más; la semana próxima estarían filmando un segundo clip, y ya tienen varias canciones preparadas.



"La verdad, venimos pensando con los gurises volver a tocar desde hacer rato. Pero queríamos volver con canciones nuevas, con nuestra idea de lo que es la cultura contestataria y libertaria del rock. A eso volvimos. A seguir rockeando.", concluye Gervasio Malagrida.

jueves, 27 de abril de 2017

JEAN CHRIS





Jean Chris es el nombre con el cual Christian Rossberg se mete en el mundo de la música, como compositor solista e independiente. Desde 2014 viene incursionando en sus grabaciones propias, con canciones que tienen que ver con el metalcore, post-hardcore, new metal, metal alternativo, baladas y acústicos.
En abril de 2015, presentó a través de su canal de Youtube su primer demo; "Verdad", que constaba de dos temas; "Verdad-Intro" y "PreCursores"
A pesar de no presentarse en vivo, está trabajando en sus composiciones con vistas de entrar a grabar

Contactos; 
Facebook; https://www.facebook.com/Jean.Chris.0
Canal de Youtube; https://www.youtube.com/channel/UCkWS2bIJ7P5IFkNB9EvEPiQ

miércoles, 26 de abril de 2017

ULTRAMONOS

ULTRAMONOS es un nuevo proyecto musical que viene asomando desde Leandro N. Alem. Una banda de Rock and Roll dedicada a recrear canciones de bandas argentinas como Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, Sumo, Divididos, La Renga o Las Pelotas.
Si bien la banda sólo tiene unos pocos meses de vida, sus integrantes traen bastante experiencia; por ejemplo, Germán Berlins (guitarra), ha tocado en Buenas Raíces y Armadura; Bobi Felipe (Voz), cantaba en Buenas Raíces, y toca el bajo en la Rockola. Matías Pereyra (batería), toca también en Manchamanes, y la Rockola. Andrés Goncalvez (guitarra), viene de Ad Libitum, y toca también en La Forja.
Comenzaron su camino en octubre de 2016, y desde entonces, ya llevan realizadas una tres o cuatro presentaciones en su ciudad, Alem; y ya se preparana para hacerse conocer en otras localidades, ya que el 13 de mayo estarán tocando en SoloRock 3, en Apóstoles, el evento organizado por Cable a Tierra junto a bandas como Muñeka punk, Dulce Lunática, La Brocha, Ninguno, Enemigo Público, entre otras.
Pero previamente, en Litke Pub de Alem tocarán el 29 de abril, junto a las bandas locales La Rockola, Forja y Enemigo Urbano de Oberá.
Y en junio, será el turno de tomar por asalto la Capital Provincial; en La Bionda, harán su desembarco el día 24 de junio.

Integrantes :
Luis Gazal - bajo
Bobi Felipe - voz
Matías Pereyra - batería
Germán Berlins- guitarra
Andrés Goncalvez- guitarra

Contacto; 
Fanpage; https://www.facebook.com/Ultramonos-389957304723268/



martes, 25 de abril de 2017

LA BROCHA






















LA BROCHA es el nombre elegido para representar a este grupo de amigos músicos, que son pintores de profesión, oriundos de la zona Oeste de Posadas.
Llegan a la escena local con mucho power, con canciones propias, escritas a orillas del Río Paraná, lugar donde buscan inspiración Sergio y Germán, a la hora de preparar los versos que después irán hacia la sala de ensayo para tomar cuerpo.
La banda empieza a formarse a mediados del 2014, a través del encuentro de Sergio Zarza y Germán "Kila" Ojeda, quienes ya se conocían y por cuestiones de la vida, como ellos mismos dicen, "se reencontraron con una guitarra en la mano". Con una formación inicial en la que la banda estaba compuesta por Sergio Zarza en voz y guitarra, Germán Ojeda en guitarra, Matías Duarte en batería y Nico Alegre en bajo, La Brocha comenzó a recorrer el camino.
Con presentaciones en distintos puntos de la ciudad la banda comenzó a crecer, pero debió atravesar cambios en la formación, recibiendo a los nuevos integrantes; en batería a Enzo Flores y en bajo a Alejandro "El Polaco" Fernández. 
La Brocha tiene su inspiración en los más variados géneros musicales, desde el Folklore y el Heavy Metal hasta el Rock Nacional, y claramente todos estos gustos se ven reflejados en el material final de La Brocha. Con un tema de su autoría, "Desenmascarados", participan del Compilado de Rock Misionero 2016 que organizamos desde este Blog (y que está disponible para descarga gratuita)



La banda se presentó en La Bionda, en un recital solidario a beneficio del Comedor del Barrio El Porvenir 2, el pasado viernes 21 de abril, y también hizo lo suyo en Apóstoles el sábado 22 en el Club Centro con bandas como Dulce Lunática, Arena Negra Crew, entre otras. 
El próximo 13 de mayo estarán en el "SOLO ROCK", en el Comité de la UCR en Apóstoles, junto a La Rockola (de Alem), Muñeka Punk (Posadas), y Cultivos (Apóstoles), entre otras, en lo que promete ser una noche que no decepcionará a los amantes del Rock And Roll

Integrantes; 
Sergio Zarza en voz y guitarra, 
Germán Ojeda en guitarra, 
Enzo Flores en batería
Alejandro Fernández en bajo

Contactos; 
Fanpage; https://www.facebook.com/La-Brocha-Rock-1894825914126207/?fref=ts



lunes, 24 de abril de 2017

MARBHAS - Disco; "Marbhas" (2017)



Cuando en noviembre del año pasado publicábamos en el Blog el primer adelanto de lo que sería el primer disco de Marbhas (todavía no le habían agregado la H al nombre y era simplemente Marbas), tuvo muy buena repercusión. Hablamos de una banda que aún no había debutado en vivo, pero ya comenzaba a presentar material propio en un género que no es fácil, como el Death/Black Metal, y además, de muy buena factura.
Hoy, los oriundos de Puerto Esperanza ya tienen completo su primer material discográfico; bautizado Marbhas (igual que la banda), cuenta con cinco cortes que alternan melancólicos pasajes con otros de brutalidad extrema. Su disco puede escucharse entero en Bandcamp, Youtube y Spotify.
Además, ya planean la siguiente aventura; el 17 de junio está fijado como la fecha en la que Marbhas debutará en vivo, en Montecarlo.

Integrantes;
Gherardi Marcelo (Ghera)voz y guitarra
Luraguiz Patricio(Pachi) :voz,guitarra y bajo
Zárate Gabriel :batería

Contactos;
Facebook; https://www.facebook.com/marbas.marbas.71
Fanpage; https://www.facebook.com/Marbas-death-black-melodic-224063214675559/





viernes, 21 de abril de 2017

LOS KURO; Disco "Silencio" (2017)



Kuro salta nuevamente a la cancha con un nuevo trabajo discográfico. Silencio es el nombre de la nueva placa, la sucesora de 1 y 1/2, el EP que sacaron en marzo de 2015. La banda en la que toca el guitarrista posadeño Manuel Ferreira (Hermano Lobo), adelantó el disco con un primer corte de difusión, el tema que da nombre al disco; "Silencio" es una trompada directo al mentón, riffs oscuros y acelerados, que frenan de golpe para arrancar más brutales otra vez.
Acompañando al disco, en Bandcamp, hay un texto que dice;
"La música está escuchando
Y esperando mientras suenan sonidos de un terrible silencio
¿No has oído últimamente al silencio?
La música es silencio también.
Ellos no pueden parar el silencio, no pueden obligar
al silencio a cesar
Ellos no saben aún lo fuerte que puede sonar el silencio!
Hay siempre cambio en el aire
Pero hay un espíritu diferente en el viento
Un alma orgullosa y atrevida
De alguna otra parte" 

A la delicada orquestación de Mboicua con la que abre el disco, le sigue la poderosa Alegría, y a partir de allí los riffs secos y oscuros dominan al disco, aunque dejando espacios donde los remansos más apacibles te van preparando para que la distorsión vuelva a golpearte sin piedad, como en Pazuzu o Miedo.
 Las baterías y percusiones fueron grabadas en Estudio Invisible en Diciembre de 2016 y Marzo de 2017 por Pablo Acosta, mientras que guitarra y bajo fueron grabados entre Enero y Marzo de 2017 en El Ranquel Estudio por Mauro Cristy.
La mezcla se realizó en Home Studio en Marzo de 2017 por Mauro Cristy y Kuro, y fue masterizado en Crudo Estudio por Gonzalo "Pajaro" Rainoldi en Abril de 2017. El arte y diseño del disco fueron obra de Jeannette Siquot

Andres Salaverri: Bateria
Manuel Ferreira: Guitarra electrica, guitrra acustica, ruidos
Mauro Cristy: Bajo, teclados
Musico invitado: Camilo Arbuco: Percusiones en Pazuzu

Lista de temas
1. Mboicua 
2. Alegria 
3. Pazuzu
4. (silencio) 
5. Silencio
6. Miedo
7. Desintegración
8. 1999 

Desde el bandcamp de la banda se puede descargar el disco; 

lunes, 17 de abril de 2017

CORINA LAWRENCE en Quiroga Bar



Ni la lluvia torrencial pudo evitar el lleno total de Quiroga Bar para recibir a la hija pródiga de la ciudad. Ya desde temprano la página del bar anunciaba que se agotaron las entradas anticipadas, mucha gente ocupando las mesas y el resto de pie, esperando para recibir a Corina Lawrence con su banda, esa gran revelación de la escena independiente a nivel nacional, surgida de Eldorado.
No es que fuera la primera vez que Corina tocara en la ciudad; en realidad, cada año viene en el verano y junto a sus amigos locales comandados por Coti Trevisan salen siempre a tocar. Pero es la primera vez que viene con un éxito consolidado, cuando las repercusiones que cosecha en Buenos Aires son bien conocidas acá, y con su banda estable de allá.



Ya había pasado la 01:00 cuando Rodolfo Jimi Mostazo subió al escenario para presentar a Corina. Atrás, los músicos comenzaban a tomar sus lugares y arrancaban con una larga intro psicodélica, que cuando apareció Corina en el el escenario (cabeza y torso enfundadas en una especie de bolsa negra) se transformó en "Amanezco Hoy". Esa funda formaba parte de una puesta en escena muy cuidada, dando un aura de misterio a su presentación. Con el correr de las canciones la dio vuelta, y se transformó en una especie de vestido con volados de colores, con una clara reminiscencia a la música del Caribe; todo esto, completando a un escenario adornado con grandes flores y posters del disco "Apurar la Primavera"
La banda está formada por Corina en voz y ukelele, Pablo Toledo (guitarra), Juan Faisal (bajo), y Manuel Buzzi (batería). Cuando se presentaban con Los Veranos, la banda que armaban en Misiones para salir a tocar cuando Corina venía a la provincia, las versiones eran lo más ajustadas posibles a como suena el disco; pero esta vez, con la confianza que les da el estar tocando permanentemente desde hace dos años, las canciones se modifican, se nutren de intros mántricas, de algún verso extra, de estructuras diferentes. Tocaron todas las canciones del disco, y también, presentaron varias canciones nuevas. El cierre fue con una extendida versión de "La Descarriá", el gran hit del disco "Apurar la Primavera", que entre hip hop y cumbia psicodélica hizo bailar a todos





El recital en Quiroga bar del 15 de abril fue el cierre de una gira que, aprovechando la Semana Santa, llevó a Corina y su banda a girar por Posadas (el jueves), Montecarlo (el viernes), y se cerró en Eldorado. Más temprano estaba programado que tocara en Puerto Esperanza, pero una laringitis que la tuvo a maltraer la obligó a cancelar su show en Esperanza, ya que dos recitales el mismo día sería nefasto para su salud.
Pero a pesar de la laringitis, y de algún problema en el monitoreo, el recital fue de un brillo increíble. La banda es súper sólida, y Corina, ya sea sólo con su ukelele o acompañada de la banda, supo sacarle brillo a las canciones y hacer algo difícil; mantener a todo el público cautivo a lo largo de todo el show, sólo con canciones propias. 


sábado, 15 de abril de 2017

LA OTRA CARA DE LA NADA - "Domingo" (video adelanto de su nuevo disco)



No hay dudas de que una de las grandes revelaciones de la música de Misiones en los últimos años han sido estos chicos, que a caballo del rock indie han sabido conquistar oídos y meterse en la consideración de un público cada vez más numeroso, logrando con acertados movimientos uno de los desafíos más difíciles para cualquier banda de la tierra colorada; trascender las fronteras provinciales y hacerse escuchar más allá. Y vaya si lo lograron. Con su disco debut, "Todas las corrientes que rompieron" (2013) y con el disco solista de su cantante Ignacio Del Pórtico, "Regalos del Sosiego" (2015), el boca en boca y también las opiniones claves de la prensa especializada, llevaron a que en lugares tan lejanos como Chile o México se conociera bien el nombre de La Otra Cara de la Nada.
Este crecimiento les permitió tocar tanto en la Provincia como en Buenos Aires, tocando junto a grandes exponentes como "El mató a un policía motorizado" y "Mi amigo invencible" para abrir sus fechas en el NEA y CABA, y también de bandas internacionales como "Walter TV", o presentarse en un canal como Much Music 
Por eso, su nuevo trabajo despierta tanta expectativa. LOCDLN presenta en abril su álbum LP "Sobre Premios y Tormentas",  resultado de un arduo trabajo que dura desde enero de 2015 hasta marzo de 2017. Fue producido por La Otra Cara de la Nada, Diego Acosta e Ignacio Castillo, Mezclado por Diego Acosta y Masterizado por Francisco Holzmann, y su lanzamiento se realizará a través de Yolanda Discos
"Domingo" es el primer single del disco, lanzado el 9 de Abril  junto con un vídeo filmado en formato Super 8, que remite a la nostalgia de la canción dream pop. El video fue filmado, dirigido y editado por Manque Le Banca, y en menos de una semana ha tenido más de 3.600 reproducciones, y más de 170 likes en Youtube.



Desde el Bandcamp de la banda, se puede descargar de manera gratuita el audio de este primer acelanto, y también puede encontrarse la letra de la canción.
Este LP es un trabajo que por primera vez demuestra de manera fiel la sonoridad de la banda presente en sus actuaciones

Contacto; 
Fanpage; https://www.facebook.com/LaOtraCaraDeLaNada/

viernes, 14 de abril de 2017

CRISALIS está de regreso

Crisalis está de regreso. La banda posadeña vuelve a los escenarios este sábado 15 de abril, luego de un año de silencio, en un recital en Dynamo Bar de Posadas. 
La primera novedad viene de la mano de la formación. Varios integrantes nuevos vienen a refrescar la propuesta de la banda; Andrés Kuhn, el bajista de El Rito, será el nuevo vocalista, y Juan María Bernardi en batería, y se suman a los que vienen dando vida a la banda desde hace rato; Lucas Mallorquín y Peuma Arens en guitarra, Gustavo Acosta en bajo, y la participación de Silvana Enriquez en voces y Luciano Acuña en armónica
Este no será un show aislado; en los planes de la banda, está volver con toda la fuerza, tocar de manera asidua, y para ello, vienen preparando un repertorio en el cual, además de sus temas propios en nuevas versiones, se destacan covers de Pappo, Spinetta y Divididos.
Además, en los planes está grabar lo que será su primer disco. La banda tiene un demo que presentaron en 2015, en el que está presente el tema "Brisa", que forma parte del COMPILADO DE ROCK MISIONERO 2015 de este Blog. Y como frutilla del postre, según adelanta Gustavo Acosta, está el proyecto de grabar un videoclip.

Contactos; 
Facebook; https://www.facebook.com/Cri5ali5/

jueves, 13 de abril de 2017

NADA NORMAL





Nada Normal es una banda posadeña que hace rock con distintos matices que van desde el pop hasta el hard rock. 
La idea de la banda surgió por iniciativa de Lautaro Petruk junto con un amigo el 16 de octubre del 2016. En enero de 2017 empezaron los ensayos con Ramiro Vera en guitarras rítmicas, Gastón Salazar en batería y percusión y Lautaro en guitarra principal. Tenían a Agustín Da Rosa en voz, pero por motivos personales, no pudo continuar en la banda. Así que la banda está trabajando en estos meses lo que va a ser su primer disco, el cual no va a ser grabado en Misiones sino en Córdoba o Buenos Aires. 
Todavía no se han presentado a tocar en vivo, pero a la par de la producción del disco, van surgiendo ideas de donde tocar, lo cual sería este año.
Con respecto a la banda, comenta Lautaro Petruk; "En el poco trayecto que tenemos, buscamos la forma de ir mejorando poco a poco. Sin apurarnos y hacer las cosas lo mejor y más prolijo posible. Tenemos la idea de hacer de la banda todos pibes de la misma edad, no es por nada si no que queremos que seamos de la misma actitud y mentalidad por así decirlo. Ya que nosotros tenemos entre 17 y 19 años hasta ahora."

Integrantes; 
Lautaro Petruk - Guitarra
Ramiro Vera - Guitarra
Gastón Salazar - Batería

Contactos; 
Fanpage; https://www.facebook.com/BNNOficial/

miércoles, 12 de abril de 2017

CORINA LAWRENCE Gira por Misiones



Talento misionero que sale a conquistar el mundo, pero no se olvida de su provincia de origen y vuelve para ser profeta en su propia tierra. La eldoradense Corina Lawrence sacó a fines de 2015 su espectacular "Apurar la Primavera", que durante 2016 creció y creció hasta ser mencionado como uno de los mejores discos del año por muchos músicos y periodistas en varias encuestas. Toda una revelación salida de la tierra colorada, que ha vivido en México, en Brasil, pero no se aleja de las raíces. De hecho, gran parte de la magia y de la frescura que tienen las canciones de "Apurar la Primavera" tienen que ver con una cosmovisión muy ligada a la naturaleza, a la vida, y es ahí donde Misiones con su exuberancia se manifiesta.

El fin de semana largo por la Semana Santa será el reencuentro de Corina Lawrence con el público local, pero por primera vez, con su banda oficial, la que durante todo el año la acompaña en Buenos Aires. Pablo Toledo (guitarra), Juan Faisal (bajo) y Manuel Buzzi (batería), acompañarán a la cantante en una gira en la que recorrerá varias ciudades de la Provincia.




Todo comenzará el jueves 13 de abril (Jueves Santo), en Posadas. Potencia femenina en duplicado habrá en Sr. Bandeja (Segundo tramo de la Costanera), pues a partir de las 22:00 hs tocará Corina con su banda, y también, Ronda y Los Nenekos haciendo de anfitriona para la eldoradense, que por primera vez pisará los escenarios de la capital de la Provincia. Se cobrará $ 60 de Derecho de Espectáculo

 El sábado 14 será el turno de Montecarlo. En Vortix, ese espacio cultural independiente que tanto viene trabajando en favor del arte, será la presentación de Corina y su banda, desde las 23:00 hs. Las entradas  están a la venta, con un valor de $ 50.

El sábado tiene fecha doble; a las 19:00 hs, estará tocando en la Plaza Municipal de Puerto Esperanza, y a partir de la medianoche, en Quiroga Bar (Km 11 de Eldorado). Las anticipadas para el Show en Quiroga Bar ya están a la venta, a $ 50.



Más información;
Fanpage; https://www.facebook.com/corinalawrencemusic/
Evento en facebook; https://www.facebook.com/events/611784005694315/
Evento Posadas; https://www.facebook.com/events/195489747615478/
Evento Montecarlo; https://www.facebook.com/events/1818588925072667/
Evento Esperanza; https://www.facebook.com/events/1939765832902379/
Evento Eldorado; https://www.facebook.com/events/273023013109696/

lunes, 10 de abril de 2017

FESTIVAL SOLIDARIO EN CCIPO

Están haciendo un buen trabajo los chicos de la CCIPO (Casa Cultural Independiente y Popular del Oeste). Se está transformando en un lugar de referencia para la música y el arte en general en una ciudad en la que a nivel oficial el apoyo es nulo (al menos, para el rock). Y todo esto manejado por estudiantes universitarios, organizando recitales, talleres, shows de títeres, clases de folklore, de teatro...
El sábado 8 de abril, las ganas de salir a mostrar su música de La Bolsa de Lupo se juntó con la necesidad de juntar dinero para ayudar a una persona muy cercana al CCIPO, que está atravesando un delicado problema de salud,  y así, se armó un lindo Festival Solidario. Se sumaron a la propuesta también Ni A Palo, Roberto Báez, y así, se redondeó una linda propuesta con entrada a la gorra, para disfrutar de una noche de música pero con un costado solidario.



ROBERTO BÁEZ
Afuera llovía intermitentemente, pero eso no impedía que el público se acercara a CCIPO. Adentro, empezaban a calentar motores los músicos, hasta que Roberto Báez agarró su guitarra y dio el puntapié inicial. 
Buenos chamamés, alguna que otra zamba y hasta un tema de Sabina, sin amplificar la guitarra ni usar el micrófono, aprovechando que la sala no es muy grande, sonó bien natural, al estilo de las peñas, con muy buena voz  y cosechando muchos aplausos, cayendo muy bien a la gente que había ido a escuchar rock, pero disfrutó con el toque regional que le puso Roberto Báez.



NI A PALO
La banda actualmente está tocando en formato acústico nada más, Wilson González en guitarra y Santi Zarza en guitarra y voz. Pero se han adaptado muy bien a las circunstancias, y con un buen repertorio de canciones de rock nacional con mucha influencia de Callejeros, Gardelitos, pero mucha apertura musical (desde el Indio Solari hasta temas de Pescado Rabioso, pasando por Pappo, Divididos, Los Piojos, entre muchos otros), hacen al público cantar junto a ellos en casi todos los temas. 
También presentaron un tema propio muy bien armado, es algo muy saludable y que promete mucho crecimiento cuando las bandas comienzan a componer y se animan a mostrar sus propias canciones.





LA BOLSA DE LUPO
Era el debut de La Bolsa de Lupo, y había muchísima expectativa por conocer la nueva banda. Es que todos sus miembros vienen con mucha trayectoria, y de diferentes palos, pero a la hora de activar, dejaron prejuicios de lado y con sólo un mes de ensayo salieron a mostrar lo suyo. Una lista de once canciones, con covers de Callejeros, Cielo Razzo, Viejas Locas, los Redondos, La 25 y La Renga, que por pedido del público que no les permitía que paren de tocar, se extendió por unos cuantos temas más.
Pájaro Galeano (de La Quarta, Galera Negra, El Antro) en guitarra y voz, Nicolás Heredia (La Hilacha Reggae) en Bajo y voz en algunos temas, Fabi Morales (Profetas) en guitarra, y Javi Morales (Profetas, Argenta) en batería, son los integrantes de La Bolsa de Lupo. El nombre de la banda hace referencia a un linyera muy conocido en Eldorado, uno de esos personajes típicos de cada ciudad, que siempre vemos y la vez son invisibles. El público respondió de gran manera, con un pogo bien locote, una banda que seguramente dará mucho de qué hablar. 







EL COLGADO RODRÍGUEZ
Ya fuera de programa, los anfitriones de la Casa Cultural aprovecharon los instrumentos y las ganas de seguir la fiesta para presentar la banda que están armando; El Colgado Rodríguez. Carlos Amarilla, Ricardo Quiroga, Atila Sasvari (uno de los principales impulsores de CCIPO) y Santiago arrancaron con una jam apuntando hacia el reggae, y presentaron algunos temas propios, que según me comentaron es el objetivo de la banda, dejar de lado los covers y hacer sólo composiciones originales. 

Pero la gente no se quería ir, y la música continuaba, los chicos de Ni A Palo subieron de nuevo al escenario y siguieron tocando, acompañados ahora por Chapo Barúa, cantante de Engranaje, haciendo varios covers de Almafuerte.
Ya lo dije antes, pero lo repito; muy bueno que hayan lugares que apuesten y apoyen la cultura, el arte, y mucho mejor todavía que la gente apoye, acompañe y se divierta con estas movidas. Y si tiene un fin solidario, como lo de esta noche, cartón lleno.

sábado, 8 de abril de 2017

ANDRÉS YAZDE (TUSK)


Andrés Yazde (TUSK) es un músico originario de Villa Ángela (Chaco), con mucho tiempo tocando en nuestra Provincia, en numerosas bandas (algunas muy conocidas, como Prismáticos, La Chupetona o Asignatura Pendiente), que actualmente está presentando su disco solista  LO AGRADABLE EN MI (2016)
A los 17 años grabó su primer cassette, llamado "Sueño Cumplido" que contaba con siete canciones propias de la primera banda de Rock, que se llamaba Distorsión, en su ciudad natal. Esta banda duró 7 años, hasta 2005.
Más tarde, grabó un Demo de cuatro canciones en la ciudad de Posadas, Misiones con una de su bandas llamada "Asociación Ilícita".
Andrés ha tocado en numerosas bandas, tanto de Chaco como de Misiones;  DISTORSIÓN, MANDINGA,  COMA UNO,  FACTOR HUMANO,  LÍBER TRÍO,  ASOCIACIÓN ILÍCITA,  BAJO CERO,  LA CHUPETONA,  PRISMA NEGRO,  THC CUERDAS SUCIAS,  LA TURCA,  DADO AZUL,  AGRESOR,  CERVERO,  LA W. ROCK,  BEBESINAGUA,  PRISMÁTICOS,  ASIGNATURA PENDIENTE y  BonYaz.
Su disco solista, "Lo Agradable en Mí", cuenta con diez temas y fue grabado en Trampaluz home studio por Daniel Rodriguez y en Estudio Demis por Matías Ortiz entre el 2012 y el 2015, en Posadas 
Producido y arreglado por Daniel Rodriguez y Andrés Yazde.
Mezclado y Masterizado en Estudio Demis por Matías Ortiz.

Contacto; 
Fanpage; https://www.facebook.com/Andr%C3%A9s-Yazde-TUSK-198816796804889/

En su Soundcloud, puede escucharse entero su disco "Lo Agradable en Mí";


viernes, 7 de abril de 2017

MARIO CARAMELO



Mario Caramelo es un músico, baterista, cantante y compositor posadeño, actualmente viviendo en San Telmo,  Buenos Aires. Con una carrera bastante prolongada, tocando en grupos como Per Sé y La Madre en Coche junto a su hermano Sebastián (ex Escafandra y Jamaica y Tamarindo, entre otras bandas), actualmente está presentando algunas canciones grabadas como solista.

Estos temas, que pueden escucharse en el Soundcloud del artista, fueron tocados, grabados, mezclados y producidos por Humberto Salvador. Se trata de "La Llama del Amor" y "Sé Feliz", dos canciones de Rock Pop con buenos climas. 

Contacto; 
Facebook; https://web.facebook.com/maritocaramelo



jueves, 6 de abril de 2017

GURÍ AKAHATÁ - Videoclip "Gurí Akahatá"



Gurí Akahatá continúa la presentación de su primer disco Bomba Social; ahora, ha presentado a través de las redes sociales el videoclip oficial de su tema "Gurí Akahatá", que retrata magistralmente la realidad de los niños en los barrios marginales, resaltando las formas de divertirse sencillas de los niños, un hermoso ejercicio de nostalgia para muchos que vivimos una infancia así.
Se filmó en zona oeste de la ciudad de Posadas sobre proximidades de calle Centenario y Vivanco, entre los días 4 y 9 enero. En el video puede verse a la banda tocando con su nueva formación, es decir, Raúl Medina en guitarra y voz, Facundo Benitez en bajo, y Claudio Bustos en batería; y los nuevos, Gabriel Britez en teclados, y Armando "Pelo" Samudio en guitarra, en el lugar de Sergio Nacimiento, quien se fue al Sur. Además, actúan en el video Pepo, encarnando al "niño cabezudo" al que se refiere el título de la canción, y Lucía Belén, hija de Raúl e inspiradora de la canción "De Lu", que también forma parte del disco.
El encargado de el clip es el guitarrista de Gurí Akahata que es productor de Radio y Televisión Armando Samudio (Pelo), con Idea y Guión de Raúl Medina. Para hacer el videoclip, crearon Gurí Akahatá Producciones

miércoles, 5 de abril de 2017

Se viene el G3 MISIONES en Oberá


Los amantes de las seis cuerdas estarán de parabienes este fin de semana, en Oberá. Todas las posibilidades sonoras que ofrece la guitarra, serán degustadas por quienes asistan al G3 MISIONES, de la mano de tres grandes violeros.
El sábado 8 de abril se llevara a cabo en la ciudad de Obera el show de guitarras ¨G3 MISIONES¨. En dicha oportunidad se presentaran tres de los mejores guitarristas de la provincia de Misiones: Gastón Veliz, Willy Araoz y Marcelo Koliva. El lugar elegido es el Deca bar ubicado en el predio del Club Atlético Obera. Entrada general $70. El evento es organizado por el productor Javier Duarte radicado desde hace muchos años en Obera.




Gastón  Veliz, ex guitarrista de Stranger, con un set totalmente instrumental y con un gran camino ya recorrido desplegará todo su virtuosismo sobre el escenario.



Desde Eldorado, Willy Araoz se hará presente con un trío, con el que tocará tres canciones de Only Músic (su primer disco), una bossanova, un funk metal, y una balada, todos temas instrumentales. Este gran guitarrista, que durante el año 2016 editó su primer disco, viene creciendo con gran repercusión en este 2017, llevando ya varios recitales por Posadas, Puerto Rico, Montecarlo, Eldorado. El día anterior, viernes 7, estará tocando en Posadas, en el Cidade, en otro encuentro de guitarras, pero esta vez junto a David Luna. A las 17:30, dictará un Seminario Intensivo de Armonía Musical en la Sala Quiroga del Vicente Cidade, y más tarde, a partir de las 21:00, será el espectáculo musical, para viajar al día siguiente a Oberá a continuar presentando su disco.



Marcelo Koliva presentara a su nueva banda con la cual recorrerá la provincia todo este año, ofrecerá un set donde el Hardrock, la velocidad y las melodías neoclásicas entre canciones de Rata Blanca y las propias dirán lo suyo.
Para cerrar la noche, los guitarristas junto a Javier Duarte (batería), Alejandro Tolj (bajo) e Ivan Cornier (voz) tocaran clásicos del rock internacional; Rockin' in the Free World (Neil Young), Purple Rain (Prince) y Voodo Child (Jimmy Hendrix) cerrando una noche con toda la potencia y la calidad del mejor Rock and Roll.
Un concierto imperdible.

lunes, 3 de abril de 2017

LAS PUTAS MADRES en Quiroga Bar



Las miradas se cruzan, los guitarristas se miran entre ellos y de esa comunicación sin palabras, casi telepática, va naciendo la magia, un diálogo de guitarra a guitarra donde los solos, los riffs y las melodías transforman la música en química. La rubia baterista también mira a los guitarrista y a la bajista que sostiene con aplomo todo el peso del groove de esos funks asesinos, esos blues bien prolijos, y se vuelve palpable su placer al tocar. Ese placer que manifiesta la cantante, que baila todo el tiempo y carga en su voz todo el peso de las emociones y contagia de energía al otro, al espectador, al que observa y se impregna en la magia musical. Eso, señores, es Las Putas Madres, la nueva revelación musical del Alto Paraná





Sábado 1° de Abril, Quiroga Bar de Eldorado le abría su escenario a la banda de Montecarlo que la viene rompiendo desde hace unos meses, con un trabajo constante y silencioso que empieza a dar sus frutos y con el padrinazgo de Vortix Espacio Independiente, y también de Rula Y Los De La Esquina. Una banda de chicos muy jóvenes que merecían más concurrencia de público (la cita estaba programada para las 23:30 pero recién cerca de las 01:00 hubo un marco más o menos adecuado para que puedan arrancar a tocar)
Las Putas Madres está formada por Martina Balatorre en voz, Alan Ramirez y Tomy Reyna en guitarras, Carla Olmo Faraldo en bajo y Aixa Escobar en batería, aunque la formación puede ir modificándose a lo largo del show; en ocasiones, Martina deja el escenario para que los cuatro zapen a gusto; en algunas canciones, puede salir un guitarrista, o la baterista y la bajista, o incluso casi todos, como en esa hermosísima versión de "How Deep Is Your Love" de los Bee Gees, sólo con Martina y Alan Ramírez.






Un repertorio bastante ecléctico, con temas desde Charly García o Pescado Rabioso, hasta Red Hot Chili Peppers, Nirvana, Pink Floyd. Muy destacable su versión de "Stand By Me", de los posadeños Los Pie. Mucha energía, muchos instrumentales donde tuvieron la oportunidad de demostrar su versatilidad y talento musical, y un cierre a pura polenta, con el bis obligado por la gente, "Smell Like Teens Spirits"  

Se vienen unos meses intensos, con mucha música en vivo en la zona Norte de Eldorado. Sin ir más lejos, durante abril en Quiroga Bar estarán recibiendo a 3 de Blues, a Corina Lawrence En Banda, y a Gastón Nakazato, entre otros. Bar 33 también se está reactivando, y empiezan a surgir nuevos lugares, como Chacra La Momo y CCIPO. Es necesario y muy importante que el público acompañe, que pague su derecho de espectáculo, que apoyemos a las movidas artísticas y culturales. La pelota está en la cancha.


viernes, 31 de marzo de 2017

Entrevista con GASPAR ROJAS (Senegal Grindcore Mafia)


Una de las bandas del Interior que más crecimiento y repercusión está teniendo en los últimos años es la Senegal Grindcore Mafia, que desde Tucumán se ha metido con su primer disco, "Hay Daño en Casa", en todas las encuestas y resúmenes del año pasado, con su metal experimental, ecléctico y vanguardista. ¿Qué hace una banda tucumana en nuestro Blog de Rock Misionero? Su guitarrista, Gaspar Rojas, es posadeño, así que con él charlamos para que nos cuente acerca de la banda que tuvo en Misiones antes de irse a Tucumán (quizás muchos la recuerden, Elfos), de sus bandas en tierras tucumanas y por supuesto de la Senegal; pero además, charlamos acerca de muchas de las cuestiones que hacen a la vida y el crecimiento de una banda emergente e independiente, y fundamentalmente del interior del país; los conceptos que nos deja sobre su visión de cómo encarar la movida son realmente útiles para cualquier músico de cualquier género, así es que, los invito a que lean la entrevista completa con Gaspar Rojas



¿Acá en Misiones ya tocabas? ¿Cómo se llamaba tu banda?
Se llamaba Elfos, hacíamos una especie de alternativo bien mezclado, al estilo Pixies, medio grunge, medio pesado, medio colgado, medio pop por momentos. Grabamos un demo con Osvaldo de la Fuente allá por el 2001. En bajo estaba Juan Pablo Nuñez, alias Coño, uno de los bajistas de reggae más deseados actualmente. Diego Lopez en guitarra, que ahora está tocando en The Big Channels y Natural, y Alexi Ledesma, radicado en Bs As. hace más de 10 años, y que sigue tocando también allá, bajo el seudónimo de Ingeniero Ledesma como solista, y en varias bandas cuyos nombres no me vienen a la mente ahora.

¿Y en qué año te fuiste a Tucumán? ¿Cómo fue tu ingreso a la música allá?
Y allá fue re fácil por suerte. Agarré y pegué un cartelito de "violero equipado se ofrece para banda de lo que sea" y al otro día me llamaron para tocar en Onírica, una banda que tuvo muy buena repercusión allá entre 2003/5. Grabamos un ep, " Espíritus Minerales" que está en youtube. Fue una banda bastante experimental también, e influenciada mucho por el contexto musical de la época, pero siempre argentinizando los conceptos
Era una linda época en Posadas, parecía que todo iba a crecer descomunalmente. En Tucumán también. Hasta que pasó lo de Cromagnon y se pudrió todo. Hubo que volver a empezar la movida desde cero prácticamente



¿Luego de Onírica ya vino La Senegal?
No no, después vino Empleado del Mes, que se convirtió luego en Los Empleados. Grabamos casi cinco discos, están la mayoría en youtube. Hacíamos una especie de punk que evolucionó hacia el indie eventualmente pero bien rosqueado. Llegamos a tocar con 2 Minutos, El Otro Yo, Las Pelotas, Los Ratones, Los Piojos, con Daniel Melero, y mil bandas. Fue la época más prolífica pre-cromagnon en general en Tucuman. Muchas fiestas y recitales under mezclados con fechas grandes.
Y eventualmente la banda se disolvió más que nada por cuestiones de drogas, principalmente LSD

¿Y después de eso?
Luego armé una banda de Stoner, Merkhaba, que llegó a abrir para Los Natas, allá por el 2010/11, pero no llegamos a grabar más que un demo. Y la Senegal nace recién en 2014, después de un breve retorno a Posadas por la muerte de mis dos abuelos.




-La Senegal está formada por músicos que ya veníamos de tocar en bandas conocidas en el ambiente: los Random, Pablo y Yuri; y en batero, Germán, venía de Delphoz, una banda de metal extremo.

El primer disco tuvo muy buena repercusión, y ya están pensando en un nuevo trabajo
-Correcto. El segundo. Se llamará Ido y Lúcido y va a ser un disco doble. Lo vamos a grabar en vivo, o sea todos juntos en una sola toma, en mayo, durante tres días. El estudio elegido es Sonoramica, queda en las sierras de Córdoba.

Tuvieron muy buena repercusión en el ambiente emergente, hoy son una de las bandas más reconocidas del interior, ustedes lo sienten así?

En realidad lo vivimos como un experimento me parece. Sabemos que hay muchas bandas
increíbles en el país, graban discos muy buenos, con propuestas interesantes, innovadoras, y que no tienen la repercusión que se merecen. A nuestro modo de ver, eso está emparentado con una forma un tanto utópica de entender el negocio de la música. Tenemos una mentalidad adolescente al respecto, producto de lo que nos vendieron en los 90's: hacés un disco, viene un productor, firmas un contrato, y ya sos famoso. Pero empíricamente no es así. Ahí entra el deseo: ¿Qué queremos hacer con nuestra música? Si queremos que nos escuchen, nos tenemos que hacer escuchar, y para eso hay que tocar, grabar, girar. Nosotros lo que hacemos es trabajar muy intensamente, y creo que la repercusión va de la mano del laburo, más allá de la música. Le ponemos muchísimo empeño a la música, obvio. Ensayamos todos los días prácticamente, pero también trabajamos en el proyecto todos los días. Cuando salga el disco vamos a compartir gratuitamente cómo hicimos para sacar un disco que nos está saliendo 100.000 pesos, algo que nos parecía imposible de siquiera imaginar hace dos años. El trabajo y la.dedicación son la base de todo. 




-Sabemos que hay muchas formas de plantearse la música. Como te decía, creo que depende de cada uno, de sus objetivos e ideales. El mensaje que tenemos es que creemos que se puede llegar a tener difusión, llegada, y todo lo que busca una banda, sin depender ni del mainstream para llegar, ni de "pegarla". Este último concepto es más bien contraproducente, porque muchas grandes bandas de quedan en grabar un disco, subirlo, compartirlo en fb y listo, y cuando ningún productor les escribe diciéndoles que son la
revelación mundial de la música se bajonean y dejan de producir. Claro está que depende de cada uno, y de lo que la banda busca. Algunos disfrutan componiendo y tocando en sus ciudades nomas, y eso está perfecto. ¿Pero cuántos de nosotros nos pasamos años quejándonos de que " el ambiente" es un bajón, de que "el público" no apoya a las bandas, o de que no pasa nada directamente?. Y nosotros al menos, nos dimos cuenta de que la escena la hacemos los músicos, de que el publico quiere adrenalina, propuestas de calidad, buen sonido, luces, bandas que toquen bien (independientemente del estilo). Y si no podemos proveerles lo que esperan, por qué deberían "apoyarnos"?
No quiero decir que nuestra forma de hacer las cosas es la mejor, o "la que va", pero si quiero instar a los muchos buenos músicos y bandas de mi tierra natal a que se animen a la autogestión. Es sentarse a pensar: si nadie lo va a hacer por mí, como puedo hacerlo yo mismo? No es fácil, al menos en mi experiencia, y hay que aprender muchas cosas, diseño, algo de sonido y de luces, hay que aprender a salir a buscar sponsors, subsidios, a conseguir arreglos justos con los locales que brindan espectáculos, todo eso es parte de la movida.
La posta es que se junten un par de bandas y armen un ciclo. Una o dos veces al año. Y hagan ida y vuelta con otras bandas que armen ciclos, y así se fomenta el intercambio cultural.
Justamente lo que nos separa del "primer mundo" es que acá no se puede vivir de giras, porque hay poca movida como para hacerlo. En EEUU viste que las bandas salen tres meses de gira y tocan de lunes a lunes. Acá es inconcebible porque no vas a tocar un lunes en Corrientes ponele, porque no va ni el loro
Pero creo que sí podemos llegar a un punto en el que pueda tocar una banda y meter 100 personas un jueves. Un reci de 100 entradas pagas ya hace redituable la cosa, y te permite dar un show de calidad.
Y el experimento radica en que estamos haciendo cosas que no sabemos hasta dónde nos pueden llevar, pero sabemos que solos no es la forma, y por eso a donde vamos buscamos gente que comparta nuestra visión, para compartir experiencias y buscar la forma más factible de hacer crecer TODA la movida del nuevo rock argentino.

lunes, 27 de marzo de 2017

Recital por el Día de la Memoria


El 24 de Marzo es el Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia, como recordatorio del inicio de la última Dictadura en nuestro país. Una fecha que, más que celebrarse, se usa para reflexionar acerca de la Democracia y cómo defenderla y construirla.
En el Polideportivo de la UNaM, en el Km 3 de Eldorado, la gente de la Universidad organizó un recital con varias bandas, justamente, para hablar acerca de lo que significa esta historia para nuestra sociedad. Earth Next Door de Oberá, Pablo Ruejas de Eldorado, Las Putas Madres de Montecarlo, Sergio Lutri con Maria Teresa Squerri como invitada, Esteban Ríos, Roma 917 y Joselo Schuapp fueron los encargados de ponerle música al acto, mientras varios ponentes hablaban acerca de la época más obscura de nuestro país.



Pablo Ruejas
Cuando llegué, eran los últimos temas de Earth Next Door. Una banda de estudiantes universarios obereños, un cuarteto que suena realmente bien. Alcancé a escuchar un tema al estilo Pink Floyd, en el que se destacaba el saxo, y un tema con un aire más alternativo. Hacen temas propios, que van desde el rock psicodélico hasta lo alternativo.
Luego de la presentación de Mingo Duarte, que fue presentando a todas las bandas y a los ponentes, subió a tocar el tucumano Pablo Ruejas, que hace ya muchos años está tocando en Eldorado. Lo suyo es el folklore, y entre chacareras aprovechó también para hablar del significado de esta fecha. Cada banda tocó poco tiempo, entre 20 y 25 minutos, en los que tocaban cuatro o cinco canciones. Lo bueno, es que no había que esperar demasiado entre banda y banda; lo malo, el sonido, que rebotaba demasiado y dependiendo del lugar en que te ubicabas, se escuchaba realmente mal.



Luego fue el turno de La Putas Madres. la banda de Montecarlo se presentó con  sus dos guitarristas (la primera vez que los había visto, había venido sólo uno). Los chicos están creciendo muchísimo, y la banda está sonando realmente muy bien. Las dos guitarras se turnan en los roles de primera y segunda, logrando una muy buena dinámica. Además, la vocalista, Martina Balatorre, le pone un plus de energía con su entrega sobre el escenario.
Arrancaron con un cover de Pescado Rabioso, luego un doblete de Charly García reversionando Demoliendo Hoteles en versión Funk, pegándolo con Funky, y luego un potpourry de funk. Me dejaron con ganas de más.
Luego fue el turno de Sergio Lutri, que con su teclado cantó algunos temas de Silvio Rodríguez, y luego, tuvo como invitada a María Teresa Squeri, con quienes cerraron con "Rasguña Las Piedras", de Sui Generis. Es importante destacar que cada banda buscó con su repertorio compenetrarse con la fecha, y explicar porqué cantaban esas canciones, y qué significado tenían.




Luego fue el turno de Esteban Ríos. Uno de los músicos que más tiempo hace que están tocando, siempre en el camino del rock folk, con letras comprometidas con la realidad. Esta presentación, en un acto en que justamente la consigna era recordar los hechos de la última dictadura, Esteban presenté un tema propio, con una letra bien a tono, que empatiza con la gente que sufrió el terror de Estado; "A mí no me tocó vivir". Para presentarla, contó una historia que lo tocó de cerca; la de su maestra, que fue desaparecida durante la Dictadura. 



Luego llegó Roma 917. Ni el mal sonido ni la guitarra que desde el primer tema se negaba a funcionar, pudieron ocultar que son excelentes músicos. Con una guitarra criolla en vez de su eléctrica, Raul Add rápidamente salió al paso y sacaron adelante un muy buen recital, con temas de Maná y de los Abuelos de la Nada. Elías Zarza, teclado y voz, es un gran frontman que sabe arengar y llegar a la gente. Han tocado en grandes escenarios, y se nota la experiencia.
Para el cierre, llegó desde Posadas Joselo Schuapp con su banda. Arrancaron con una versión de un tema de Ruben Blades, "Desapariciones", bien acorde a la fecha que se recordaba; luego, un par de temas de León Gieco, "Hombres de Hierro" y "La Memoria", siempre con la coherencia de que las letras de las canciones digan algo referido a la fecha. Con una base rockera, bajo y batería, y la otra parte acústica, es decir, dos guitarras criollas y acordeón, la banda de Joselo se mueve con comodidad desde el rock hasta el chamamé, con pinceladas de folk, música latinoamericana, etc. Más allá del mal sonido y de la poca concurrencia de gente, es muy destacable la realización de un acto así, sin discursos oportunistas de políticos, con la música hablando y comunicando de cuestiones importantes, reafirmando siempre, el compromiso con la Memoria, la Verdad y la Justicia.

viernes, 10 de marzo de 2017

DIVERGENCIA



Divergencia es una banda de metal/rock alternativo/progresivo. Fundado en 2015, es una banda independiente que cuenta con un disco de 14 temas grabado en Home studio, titulado "Pisando Fuerte"
El significado del nombre de la banda se basa en el aspecto social,  por lo tanto sus canciones expresan el desacuerdo con el sistema actual.
La banda actualmente está conformada por Fernando Cordero en batería, Fede Blanco en bajo y Alex Noguera en guitarra y voz. Power trío con influencias que van desde el metal hasta lo melódico pasando por el progresivo. La mayoría de los temas que hacen son de su propia autoría, aunque también pueden hacer uno que otro cover (Carajo, Massacre, etc.)

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