martes, 14 de enero de 2020

TITO AGULLA Disco; "Después de Tanto Tiempo" (2019)



El Blues es un género que tiene enorme vigencia y cada vez está creciendo más en toda la zona del Litoral Argentino y también el Paraguay, con notables músicos que alimentan la movida y con festivales que les dan lugar y visibilidad, aún cuando a nivel nacional no hay actualmente muchas bandas de referencia.

Uno de los músicos que más viene creciendo en esta rama de la música es sin dudas, el posadeño TITO AGULLA, que en el año 2019 ha llegado a la anhelada edición de su disco. "Después de tanto tiempo" es el título del primer opus de este músico, que cuenta en su banda con músicos de enorme trayectoria en la Provincia, como Matute Ramírez, Adrián Ramírez, y Maxi Chávez.  
Fiel reflejo de la ubicación geográfica y la realidad cultural de la región, cuenta con invitados de Brasil y de Paraguay, para terminar de dibujar un paisaje en el que, por un ratito, el majestuoso Paraná parece el Mississippi, para llenar de acordes bluseros la tierra colorada, con composiciones propias y algunos covers



Tito Agulla llegó al al Blues desde el Rock and Roll. En el año 2001 influenciado por el sonido de Keith Richards, formo junto a unos amigos "Okupas Roll", recordada banda de Rock and Roll con la cual recorrió todos los bares de Posadas, llegando a tocar en distintos puntos de la Provincia y también en Ituzaingo y Corrientes Capital. Debutaron en "El Almacén" de Villa Sarita el 16 de junio del 2001, con un set de covers y un tema compuesto por él. Cabe destacar que siempre y hasta el día de hoy (salvo en un festival en donde tributó a Pappo con 7 temas), las veces que dio un show tocó temas compuestos por él mismo, entre versiones de temas clásicos.
Con Okupas Roll grabaron varios temas que giraron por las distintas radios de la Provincia en la década del 2000.
En el 2004 abrieron el show de Intoxicados en el Club Huracán.
Ya para esa época escuchaba asiduamente Muddy Waters y John Lee Hooker.
La banda duro hasta principios del 2008, ya había sufrido cambios de integrantes en los últimos años y también las composiciones de Tito ya tenían un estilo mas blusero, muchas de las cuales se las guardo para más adelante.



Durante esa época ya había conocido el Country Blues (Son House, Charlie Patton, Big Bill Broonzy, Mississippi John Hurt, entre otros) y buscaba información y datos de la historia del Blues, llegando a la obsesión por el mismo.
Cuando Okupas Roll se disolvió, Tito siguió tocando en trío con amigos e influenciado por Pappo, Hendrix, Jhonny Winter y Buddy Guy entre otros, formo "Vodka Doble" que con el tiempo se llamo "Vodkablues". Debutaron el 08 de noviembre del 2008 como teloneros de Ratones Paranoicos en el Club Itapúa.
La banda va tomando de a poco más sabor blusero y en el 2012, con la inclusión de Oscar Venegas en teclados, se vuelca al Blues totalmente, con influencias de Freddie King, Albert King, Muddy Waters, Jimmy Reed, John Lee Hooker y Buddy Guy entre otros.
Con esta banda toca asiduamente hasta que a mediados del 2014 se disuelve.
Tito pasa un tiempo meditando y ya con la obsesión de empezar una carrera como solista. Durante este tiempo empieza a estudiar las técnicas del fingerpicking, cosa que ya venia haciendo, pero esta vez con mayor dedicación, ya sumergido totalmente en el Blues del Mississippi.
Después de la primera mitad del 2015 empieza su carrera solista, presentándose solo o a dúo junto a Maxi Chavez en armónica.
También con la "Tito Agulla Band", tocando Blues Clásico.



Desde 2016 al 2019, organizo y produjo, junto a Fabian Fernandez, los cuatro POSADAS BLUES FESTIVAL hasta la fecha.
En 2017 formo con Gustavo Sanchez Haase y Pili Gonzalvez, la Posadas Jug Band, banda con la cual hacen Country blues, Ragtime, Gospel, Jazz Blues.
También en el 2018, organizo el primer FESTIVAL DE COUNTRY BLUES DE POSADAS.
En los últimos tiempos compartió escenarios con el gran guitarrista paraguayo Gustavo Sanchez Hasse, con Hernan Tamanini, Pato Raffo, Daniel Raffo, Adrian Jimenez, Alejandro Jaques y Claudio Cannavo (bajista de La Mississippi) de Bs As, Carlos Elliot Jr y Leo Parra Castillo de Colombia, Decio Caetano, Adriano Grineberg y David Tanganelli de Brasil, Little Joe McLerran y JC Smith de USA, entre otros grandes músicos del género.
Durante el 2019 estuvo de gira tanto con la Tito Agulla Band, la Posadas Jug Band y junto a Adriano Grineberg y Gustavo Sanchez Haase, actuó por Encarnación, Ciudad del Este (2 veces), Foz do Iguazú, Sao Borja, Asunción (2 veces) y Corrientes.




En abril de 2019, entro a grabar su primer disco junto a Adrian Ramirez en bajo, Matute Ramirez en batería y washboard y Maxi Chavez en armónica. El disco se llama “Después de Tanto Tiempo”, y cuenta con invitados como Adriano Grineberg en piano (Brasil), Gustavo Sanchez Haase en guitarra y voz (Paraguay) y Elvis Yachuk en coros. El mismo fue presentado el 22 de noviembre en Sala Tempo. También filmaron un video del corte de difusión, “Vengo de Muy Lejos”.

El disco puede escucharse también en plataformas como Spotify

https://open.spotify.com/album/4Iu4JfRlYoB40a4kmRdebb

Contacto;
https://www.facebook.com/titovodka

El disco puede descargarse de manera gratuita por cortesía de Tito Agulla, o adquirirse en formato físico contactándose con los músicos


Link de descarga gratuita (MEGA)

https://mega.nz/#!nw4D0SwQ!iv16q1g61AJ-oXBtaQBi-B6d6QuIou1OhOFbJ4Mn6IY





lunes, 6 de enero de 2020

SANTCHEST Disco; "Santchest" (2019)




El 2019 dejó en su despedida varios discos nuevos para disfrutar. Entre ellos, en los últimos días de diciembre, se destaca el esperado trabajo del dúo eldoradense SANCHEST, una banda que sin dudas tiene un sello propio muy definido y logra plasmarlo perfectamente en este trabajo. 
El dúo conformado por "Santa" Leonardo Abilgaard en viola y "Chester" Matías Bertolo en guitarra presentó a través de las redes y en formato digital su primer trabajo de estudio, un EP homónimo que contiene 7 canciones de las cuales cuatro son composiciones propias y las tres restantes son covers.
Fue grabado en el legendario Estudios Panda de la cuidad de Buenos Aires, con el ingeniero Leonardo López y se terminó de masterizar el 6/04/19, en un estudio analógico, lo que le da un sonido más vintage y con varias técnicas de grabación en vivo
Los 7 tracks son los siguientes;
Hasta luego: letra y música Chester Bertolo
Jimi: letra Chester Bertolo; musica: Leonardo Abilggaard y Chester Bertolo
When the angel comes:letra y música Chester Bertolo
¿ Y tu ángel?: letra y música Chester Bertolo
Hurt: cover de Nine Inch Nails
Six more Miles: cover de Hank Williams
Ring of fire: cover de June Carter Cash
Cuenta con la participación de la sesionista Jessica Juárez en contrabajo en las canciones: ¿Y tu ángel?, Hurt, Six more miles, Ring of fire, When the angel comes y participación en voces en: When the angel comes y Jimi

El disco puede escucharse completo en Youtube y en Spotify; 

DISCO EN SPOTIFY

Contactos;
Fanpage; https://www.facebook.com/Santchest-786400661452112/




miércoles, 1 de enero de 2020

HELLTAGRAM Lyric Video "Conspiracy"



La música extrema en Misiones mantiene toda la fuerza y la vigencia, y una buena muestra de ello es el trabajo de bandas como HELLTAGRAM, de Wanda, en el Norte de la Provincia. Un grupo que a pesar de lo difícil que es salir a tocar en el contexto actual, se la banca y siempre busca la forma de sacar adelante el proyecto.
Esta vez, con una formación renovada, están presentando en las redes sociales un video que funciona como adelanto de lo que será su primer disco. Se trata del video lyric de su tema Conspiracy, que muestra toda la potencia de HELLTAGRAM, con un mensaje de fuerte crítica al sistema que desinforma para manipularnos.
La banda actualmente está conformada por Facu Brandt en la guitarra líder, Maxi Giménez en la guitarra Rítmica, Franco Closa en el Bajo, Franco Schlinwein en la Batería y Nico Ibañez en la Voz. 
Conspiracy es el 1er single oficial de la banda y un adelanto de lo que va a ser el disco. La producción y masterización del mismo está cargo de Emanuel Monzón, el cual logró captar la esencia de lo que querían lograr a nivel musical. El tema cuenta con la participación de Nicolás González (Tecladista en Astral Memory) el cual se encargo del Intro orquestal, y la producción del vídeo estuvo a cargo de Franco Werz Graphic, el cual supo captar el mensaje del tema y plasmarlo en el vídeo.

Contactos; 
Fanpage; https://www.facebook.com/HelltagramMetal665/
Canal de Youtube; https://www.youtube.com/channel/UC50UKiXUpYt6U4qWMj65H0Q



lunes, 16 de diciembre de 2019

SOLO BORGES




SOLO BORGES arranca en el año 2000 como un proyecto unipersonal de Jorge Luis Borges Carvalho, guitarrista misionero (oriundo de Puerto Esperanza), ya por entonces radicado en Estados Unidos, donde había formado parte del grupo Subte.
Con una grabadora digital Jorge grababa riffs de la viola, a los que les agregaba baterías electrónicas. Finalmente se compró un bajo y así completó todos los instrumentos básicos para iniciar la grabación de sus propios temas. Vivía en un sótano, y la pieza era tan chica que levantaba la cama contra la pared para armar la batería electrónica y así convertirla en un estudio para grabar sus temas.
Con varios temas ya compuestos, la banda fue tomando forma con dos buenos músicos; Fern López en bajo, y Erik Drumz en batería. Con esta formación, salen al ruedo y consiguen gran repercusión en la escena de rock y metal en español de Estados Unidos.




En menos de un año Solo Borges compartió escenarios durante las giras norteamericanas de bandas muy importantes de la escena metalera Argentina. En Mayo del 2018 tocaron con O'Connor en la ciudad de New York y a los pocos días tuvieron la oportunidad de compartir buenos momentos con Malón y también con La H No Murió. En Octubre de 2019 tocó con otra gran banda argentina, Horcas.
Solo Borges tiene tres sencillos que pueden ser escuchado en la mayoría de las plataformas digitales. Para el 2020 la banda tiene planes de sacar su primer álbum y empezar una gira por Argentina.     

Integrantes; 
Jorge Borges; Voz, guitarra
Fern López; bajo
Erik Drumz; batería

Contactos;
Fanpage; https://www.facebook.com/1soloborges/
Website; http://www.soloborges.com/

Música en Spotify:
https://open.spotify.com/album/67D1knFKjzj2MB1WzNRXi1



martes, 10 de diciembre de 2019

SEIS MESES DE INVIERNO



El grupo de rock alternativo de Misiones Seis Meses de Invierno publicó su nuevo single llamado “Verte Bien”. Se trata de la segunda grabación editada por la banda posadeña, formada en 2018. El single ya está disponible en el canal de youtube del grupo, en Spotify, Deezer y en Bandcamp para su libre descarga.

La canción fue grabada en Morán Estudios y Brutal Creativos de Posadas, con la producción de Lucas Lichowski. En tanto que el mastering fue realizado por Joaquín Credido en Viet Music House de Buenos Aires.

Acerca de Seis Meses de Invierno

El grupo se formó en Posadas, Misiones en 2018 y su estilo está influenciado por la oleada de músicos argentinos de indie pop y rock alternativo surgidos en la última década que priorizan la grabación y producción en forma independiente y autogestionada. Bajo esta premisa editaron en julio de 2019 su primer single: “Algunas semanas”.

“En nuestras canciones recordamos las tardes de infancia, entre juegos en la plaza y videoclubes, pero también enfrentamos el presente con optimismo”, describieron desde la banda.



Integrantes;
Marcos Miller en voz y teclados, 
Fabián Martín en bajo, 
Nicolás Melneczuk en guitarras 
Nicolás Léston en batería.


Enlaces del nuevo single

Youtube https://www.youtube.com/watch?v=KI7s0_kFM38

Spotify https://open.spotify.com/album/6lBwVcilg5241qqaTJxPsJ?si=gUlbXaAQSXGW01W0-J4_tA

Deezer http://www.deezer.com/album/119016712

Bandcamp https://seismesesdeinvierno.bandcamp.com/





sábado, 3 de agosto de 2019

EPOPEYAS


PH; Mawe Naranja

Epopeyas es una banda de Rock Alternativo con canciones propias, proveniente de la ciudad de Posadas. El proyecto comienza al rededor del 2017 encabezado por Pablo Algarbe (guitarra rítmica y voz) y Paz Lecuberria (batería)
Después de una exhaustiva búsqueda de músicos que congeniaran con el proyecto; completan su formación en septiembre del 2018 con la incorporación de Ariel Rojas (guitarra) Rocío Luque (bajo) y próximamente en el 2019 Javier Martínez Ramírez (guitarra) logrando así unificar los matices de los nuevos sonidos para adquirir identidad propia.
Las letras de las canciones se fundan en ideas que corresponden tanto a universos oníricos como también a planteamientos existencialistas. Su sonido combina melodías pegadizas con repentinos momentos de agresividad musical que invitan a un paseo de emociones.
Actualmente, están presentando su primer trabajo en estudio; se trata del single "Samsara", que fue grabado en los estudios de Marclo Krioca, en Posadas. Mientras, se preparan para comenzar a grabar lo que será su primer disco, en los Estudios Tierra Soñada, también en Posadas.

Contacto
https://www.facebook.com/epopeyasbanda/

Integrantes; 
Pablo Algarbe (guitarra rítmica y voz) 
Paz Lecuberria (batería)
Ariel Rojas (guitarra) 
Rocío Luque (bajo) 
Javier Martínez Ramírez (guitarra)



miércoles, 31 de julio de 2019

ALOUATTOS, Videoclip "Por Vos"



La ciudad de Apóstoles sigue demostrando que tiene mucho rock para dar. En esta ocasión, después de muchos cambios internos, ALOUATTOS presenta en sociedad su corte de difusión titulado "Por Vos".
Es el primer Video clip de la banda, que aún haciéndolo con pocos recursos, cumple la calidad de un vídeo profesional y todo gracias a el gran talento de Emanuel Vega Zanek y su emprendimiento "VD Arts & Editing".
La banda, que había comenzado su camino bajo el nombre de Eximios, con el cual logró labrarse una buena reputación en la escena rockera de la Provincia, debió cambiar su nombre por problemas legales. Eso condujo a varios cambios internos, una renovación de la imagen, y en definitiva, un nuevo impulso para volver al ruedo con todas las ganas.
Así surge este videoclip que marca el nuevo camino de la banda. Producido por Emanuel Zanek, y con las actuaciones de Ángeles Ifránn, actriz protagonista, y Micaela Ramírez, amiga de la protagonista. Las imágenes fueron rodadas en Apóstoles, en el Social Club y en el Café "Tentaciones".

Integrantes;
Adrián Paredes (Voz y guitarra rítmica)
Facundo Echeverría (Primer guitarra y coros)
Santiago Rivero (Bajo)
Matías Do Santos (Batería)

Contacto;
Fanpage; https://www.facebook.com/alouattos/



sábado, 20 de abril de 2019

Infección Crónica - Demo (2000)



Por Joel Moyano
bajista de Punto Muerto,
staff en Pontiac Rock y El Arpegio.

Increíble. La pieza fundamental del metal extremo del litoral. Nunca lo había escuchado. Un disco que te lleva en la máquina del tiempo a los años de la furia. Un disco furioso, rústico, pero más que notable para la época, dónde muchas bandas de metal argentino tenían grandes discos con buen sonido.
En Misiones estaba todo por hacer y no me caben dudas de los huevos que había que tener para encarar un proyecto tan desde la periferia del metal, desde el profundo del under y desde un lugar tan remoto como la Provincia de Misiones en el año 2000. Recordando, a los que-entre ellos me incluyo- se preguntaban si en Misiones había luz o si los animales salvajes andaban entre la gente.
En el 2000 estaba en 7mo grado y un compañero, un tal Flores que no recuerdo el nombre, me contó que había una banda que se llamaba Infección Crónica que ensayaba cerca de su casa. No entendí muy bien de qué me habló pero si la describió "como Metallica pero más pesado". En los años siguientes seguí escuchando de ellos hasta que recién en 2003 pude ir a un ensayo con un amigo y ver a " estos son los famosos Infección Crónica".
Se me vienen a la cabeza un montón de cosas sobre Infección, fechas, formaciones, pero no deja de dar vuelta en mi cabeza lo que hoy me sienta en realidad, la banda fundamental de mi pueblo - siendo que me adopté como jardinense - la banda fundamental del metal extremo de Misiones y hasta de la región. Amén por este disco que colgaron en la red para que los que andamos inquietos detrás de material de las bandas nacionales, no nos falte el pan y en este caso, muy personalmente, la piedra angular del metal de la tierra colorada.
Que toque Infección.

martes, 16 de abril de 2019

EL OGRO Y LOS DEL SOPLE giran por Buenos Aires




¿Quién dijo que el punk había muerto? No, señores, el punk está más vivo que nunca, y estas épocas de crisis económicas, cuando muchos tiran la toalla, son bien aprovechadas por las bandas del género, acostumbradas a la autogestión y al Do It Yourself.
Así es como los posadeños de El Ogro y los del Sople inician una vez más un camino arriesgado pero sin dudas productivo para la banda. De la mano de su excelente disco "Un Cajón de Canciones", El Ogro arranca una gira por Buenos Aires donde compartirá algunos escenarios con bandas de renombre nacional.

No es la primera aventura que emprenden de este estilo; el año pasado, estuvieron girando por el NOA argentino en un raid que incluyó escenarios de Salta y Jujuy. También, en 2018, tocaron en dos fechas en Buenos Aires ( la primera en La Cultura del Barrio- Villa Crespo y la segunda en Baríntimo- Belgrano) y en octubre en Asunción.

Ahora, de la mano de Va A Salir Mal Producciones, al menos cinco fechas en la Capital del país los esperan, en una intensa semana que arranca el 19 de abril y se extenderá hasta el 26 del mismo mes.
Arranca la gira el viernes 19 de abril en Melonio, invitados por Roñosos, y continúa el Sábado 20 en Palermo, en Boddah. Miércoles 24 habrá ensayo abierto en sala del Tío Mario ( Lomas de Zamora), y al día siguiente, Jueves 25, será el turno de un lugar bastante emblemático para la movida punk actual; el Salón Pueyrredon, en un recital en que compartirán escenario con Curly Curley. El cierre de la gira será el Viernes 26 en Detroit (Morón)


El Ogro y los del Sople está formado por Mono Daniel Aguiar (guitarra), March Barengo (Batería), Horacio Reta (voz), y El Ogro Brian González  (bajo). A principios de 2018 presentaron su primer disco, "Un Cajón de Canciones", y en octubre de 2018 grabaron su segundo trabajo, esta vez en vivo en La Bionda,
titulado "En Vivo (y Alcoholizados)", ambos con la producción de Joselo Faifer en Laboratorio Records



miércoles, 10 de abril de 2019

SAT3LITES



Un nuevo proyecto musical comienza a asomarse en el horizonte musical posadeño, y se trata SAT3LITES. La unión de músicos de gran trayectoria en el rock de la provincia, provenientes de ámbitos musicales bastante heterogéneos, da como resultado este atractivo combo que juega con la música libremente, explorando vertientes del rock, el reggae, el tango, etc. 
Mali Patch en batería (Necrology, Ediktos Juveniles, Mainumbi's Vellocet, Paraná Tornados, Osvaldo de la Fuente, AVOL, Último día de Sol, etc.)  y Fernando Pato López en voz y guitarras (La Mancha del Juicio, Les Franela, Sabia Preta, Caipira Samba, entre muchos otros) con la colaboración de Sergio March en bajo (Sociedad Anónima), dan vida a este proyecto, que ya ha grabado en los estudios de Sergio March las primeras canciones.
Esta grabación tuvo lugar en marzo de 2019, y dio como resultado tres temas; Paisajes; El Segundo Vale Más Que El Minuto (tanguito) y Cocinando Pieles, que le sirven a la banda para comenzar a darse a conocer con material de buena calidad.
También tienen ya un primer clip girando por las redes sociales; con producción audiovisual de Ariana Cáceres, Paisaje ya está en Youtube. Ariana Cáceres es realizadora audiovisual y fotógrafa; se desempeña en los medios de comunicación de Posadas hace diez años, y actualmente es productora en Canal 4. Trabajó con artistas reconocidos de la región como Ramón Ayala, Ricardo Ojeda, Claudio Bustos y Osvaldo de La Fuente. Además, en 2013 creó un ciclo de bandas locales llamado Babel.
¿Por qué SAT3LITES? "Porque son cuerpos celestes que necesitan la luz de otros para brillar, ese concepto me gustó mucho", explica Pato López, "porque yo necesito del otro para brillar, en sentido metafórico, para hacer lo que nos gusta"



viernes, 1 de marzo de 2019

BOBADILLA-YAHNI; el primer adelanto del disco CLIC



Si hay un músico en Posadas con la capacidad de revolucionar, patear el tablero y salir con algo nuevo y contundente, es Leandro Yahni. Si con su proyecto Aguamono (junto a Javier Chemes primero y un seleccionado de músicos de primer nivel después) fue capaz de mostrar un universo musical distinto, luego apareció con Jugo de Tigre (junto a Darío Vega) y terminó de romper todo.
Pero al parecer estancarse en un proyecto o un formato no es propio de Yahni. Siempre hay una nueva idea, un nuevo desafío para encarar, y en esta oportunidad, la alianza con Gonzalo Bobadilla, otro de los grandes tecladistas que tiene Misiones, se decantó en varias presentaciones y un disco que viene en camino y promete sacudir la monotonía
"Te cuento cómo fue lo de Bobadilla -Yahni", cuenta Leandro. "Nos venimos juntando desde el 2005, más o menos, donde hicimos un primer concierto a dos pianos que estuvo mortal, en el Centro Cultural Cidade, en Posadas. Desde ahí, venimos haciendo cada tanto un encuentro musical"

Bobadilla-Yahni, en vivo en el Cidade, 4 de febrero de 2017
Registro de Café Azar



¿Dé que se trata musicalmente lo que hacen dos tecladistas sin ningún otro acompañamiento? "No es Jazz. Más bien tendría un lenguaje y bagaje de la música académica experimental del siglo XX, al estilo Debussy, mezclado con algo experimental tipo John Cage. Tenemos encuentros previos, donde pautamos algunas ideas musicales y de ahí directo al escenario donde puede ocurrir lo que sea. Siempre hay algo pautado, con mucho de improvisación", explica, con respecto a lo que sucede cuando se presentan en vivo. "En cambio, en el disco fue hacer todo lo contrario a lo que hacíamos en vivo. Incluimos bases rítmicas, y Gonzalo tocó la mayoría de los sintetizadores, y yo me volví mas clásico agarrando el piano"



Así nace, entonces CLIC, la placa que en siete tracks muestra el nuevo camino musical de Bobadilla - Yahni. Música con altas dosis de experimentación, pero no por eso menos amable ante el oído inexperto; al contrario, suena pegadizo y atrayente, como puede apreciarse en Glitch, el primer corte del disco, que ya anda girando por las redes. Un trabajo que , gracias a las gestiones ante el INAMU, tendrá su correspondiente edición física y con todos los requisitos legales. Además, próximamente estará en Spotify, la plataforma de moda para acceder a la música en la red. El encargado del Arte de Tapa fue Pedro Insfran
"Las bases las grabamos en mi casa, a lo que llamo amistosamente Tecknolito Records, se las pasé a Gonzalo y él grabo sus teclas en su casa. Luego mezclamos y masterizamos todo en la mía. No aparecen invitados, somos sólo los dos, y Inamu se encargó de las copias, así que pronto a repartir los discos. El disco salió más bien electrónico, musicalmente hablando, a lo que veníamos haciendo en vivo".
Se espera un recital de presentación que seguramente estará a la altura de las expectativas, tal como ocurrió con el recordadísimo lanzamiento de "Noche Lanzallamas" en 2014, con Aguamono, o la presentación del disco de Jugo de Tigre, en 2018. Puestas en escena jugadas e impecables, para música de vanguardia; por ahora, disfrutamos de las primeras pistas de CLIC, el disco de Bobadilla-Yahni

Glitch, primer adelanto del disco CLIC 

miércoles, 20 de febrero de 2019

ATILA, novedades de uno de los pioneros del Metal misionero



Es siempre interesante cuando las bandas pioneras de un género, ésas que desde hace 15, 20 años o más vienen dando batalla, continúan en la lucha y sobre todo, apuntando hacia adelante, produciendo nuevo material, saliendo a tocar en vivo, y mostrando el camino a las nuevas generaciones. Es el caso de Atila, la banda de heavy metal que desde la década del 90' se ha hecho conocer en distintos escenarios de la Provincia. Veamos entonces qué es de la actualidad de la banda.



Corría el mes de diciembre de 2016 y el primer disco de Atila queda listo, comprende 10 temas que recorren las distintas épocas en 20 años de idas y vueltas, recitales, esperas, demos, y se plasma el trabajo de la banda en su primer trabajo registrado. Todas las canciones son de autoría propia de la banda, y han participado todos los músicos actuales en la recuperación y los arreglos melódicos de las mismas. 
El mencionado disco se presenta en vivo por primera vez el 17 de febrero de 2017 en la ciudad de Posadas en el Bar Bohemia (por calle San Lorenzo), a este encuentro asisten 90 personas y acompaña como invitada la banda ALTA TENSION de la ciudad de Corpus. Para el mes de marzo le toca el turno a la ciudad de Oberá, en donde se pudo convocar a 65 personas el jueves 22 de marzo con una interacción por demás fluida con el publico. Luego ATILA se presenta en la Grind House II en Oberá , logrando participar en un evento que reúne bandas de Oberá, Posadas y San Vicente, convocando a un centenar y medio de personas en un evento poco habitual en lo que hace a recitales en la escena local; fue un evento al aire libre que estuvo amenazado por el mal tiempo pero que logró darse mediante el esfuerzo de la gente que colaboró para que así sea.
El día 29 de Septiembre Atila se presenta junto al El Charco y Foisa en la edición 2018 de "Oberá en Rock", evento al cual asisten más de 200 personas y en el cual se presentó el primer disco entero, y se adelantaron cinco temas del segundo álbum que se encuentra en etapa de gestación....habrá novedades pronto, se estima que para el otoño de 2019



Azote de Dios, disco completo

jueves, 1 de noviembre de 2018

COMANDO 70 Disco "Sábado, Vivo en Candelaria" (2018)



COMANDO 70 está presentando su disco en vivo "Sábado Vivo en Candelaria". En poco más de un cuarto de hora, el grupo de punk ramonero repasa influencias en un puñado de covers (Ramones, Attaque 77) y se despacha con un par de temas propios, en este trabajo grabado en vivo en el recital que la banda dio en Candelaria (Misiones), el sábado 18 de agosto.

Este año hay nueva formación; Comando está integrada hoy por Darío Basualdo en guitarra y coros, Gonzalo Toledo en bajo, Gustavo Aguilera en batería y Pablo Centurión en voz, el disco contiene 7 canciones , entre covers de Ramones, Attaque 77 y Propios,sirve como adelanto de lo que se viene junto a  canciones como por ejemplo "Paseando por Chernobyl" o " Mi novia es una Psicópata"  que ya fueron presentadas ante el público


Lista de temas; 
1- Fuego ( Centurión/Basualdo/Aguilera)
2- Psycho Terapy ( Jhon Willims Cummings/ Douglas Gleen Colvin) 
3- I wanna be sedated ( Jeffrey Ross Hyman/ Douglas Gleen Colvin/Jhon Willims Cummings/ Thomas Erdelyi)
4- Hay una bomba en el colegio ( Horacio Demian Pertusi)
5- Gil (Horacio Demian Pertusi)
6- Sábado (Centurión/ Basualdo)
7- Do you wanna dance? ( Bobby Freeman)

Contactos; 

jueves, 25 de octubre de 2018

BABILONIA



BABILONIA fue una banda posadeña de reggae y funk, actualmente inactiva.
Comenzó en el año 2007 bajo el nombre de Los Monos de Lisa, pero rápidamente cambió a su nombre definitivo Babilonia. Sus primeros integrantes fueron Daniel Landayda (batería),  Mauri Aguirre (guitarra y voz), Miguel (bajo), y Francis Vazquez (percusión) 

Luego de unos ensayos la banda muta y continua con Mauri , Daniel y llega  José Rodriguez (bajo) para conformar un trío, con esa formación llegan a ser finalistas del Misiones Rock 10 en Posadas.

En el 2011 y mas dedicados al Regege la banda cambia nuevamente  y se amplia con la llegada de  Walter Duarte (bajo) , Miguel Trani (primera guitarra), Checho Leguisa (percusión), Cristian Boni (percusión) quedando de la formación anterior Daniel Landayda (Batería) y Mauri Aguirre (guitarra y Voz).
Con mucho esfuerzo logran grabar un demo de 3 temas en los estudios De la Mente Records de Osvaldo de la Fuente, que tuvo el arte de tapa realizado por el baterista del grupo, Daniel.
Luego de tocar en varios recitales locales junto a otras bandas, Babilonia  se disuelve y algunos integrantes pasan a formar parte de  otras que tuvieron buena repercusión local como ser Muktamana (Reggae) y Candirú (Hard rock)

Por cortesía de la banda, puede descargarse gratuitamente el demo de Babilonia

Lista de Temas; 
01 - Para mí lo mejor
02 - En mi tierra
03 - Lucha y Liberación



viernes, 19 de octubre de 2018

TRESCUARTO - Video "Botellas Vacías"



Llegan novedades rockeras desde Jardín América, con aroma a rock y blues. Trescuarto presenta el primer video de su primer disco, con una muy buena producción que muestra a la banda tocando en un lyric video, realizado por una productora de su propia ciudad, "La Rana Estudio".
"Botellas Vacías" fue el tema elegido para presentar en las redes sociales a su primer disco titulado con el nombre de la banda. Es también uno de los primeros temas propios que la banda ha presentado en vivo, antes incluso de haber grabado el disco. Sobre imágenes de la banda tocando, puede seguirse la letra de la canción, en lo que será el primero de los videos que acompañará a cada una de las canciones que componen este álbum. Dos serán videolyrics, y también habrán videoclips, que se irán presentando periódicamente.
Quienes se han encargado de este trabajo son amigos de la banda; Bryan Horeyco y Jose Maria Acosta (cantante de D'Puros) son quienes llevan adelante "La Rana Estudio" y se encargarán también de los demás videos que acompañarán al disco.
Con respecto a las repercusiones que tiene su primer álbum, Rafa Thomas nos cuenta; "La venta del disco viene bien, lo tenemos en dos puntos y en los recitales. Por una cuestión estética cambiamos el nombre a "Trescuarto", alfabéticamente y no con números (3/4). Dependiendo los recitales vamos presentando los temas, en algunos presentamos todos, en otros la mitad", comenta el cantante y guitarrista de la banda.
El disco fue grabado en Jardín América, en una casa que fue acondicionada especialmente para esta tarea, en julio de 2017 y contó con la producción, masterización y mezcla de Pol Páez, cantante de SOMNALUBA de Rosario. Son seis temas con letra de Rafael Thomas y música de Fabiano Amorim, más dos covers; una versión en castellano de La Grange (Z.Z.Top), y un cover de Almendra (Ana No Duerme). El arte de tapa fue producido por la propia banda y cuenta con fotografías de Rocío Marceñuck (tapa y contratapa) y Yanina Laurindo (Interior)

Contactos; 
Fanpage de la banda; https://www.facebook.com/TresCuartoRockBlues/
Canal de Youtube; https://www.youtube.com/channel/UC9D6C4l_LCdOswudAyWu-MA



martes, 10 de julio de 2018

TUBICHÁ - T-MAZ (2018)



El Hip Hop de Misiones sigue a paso firme de la mano de Tubichá, uno de los principales referentes del género en la Provincia. T-M.A.Z es el octavo disco del grupo y fue presentado en julio de 2018, a través de las redes sociales. 
Ágiles rimas de Cocho Mota y Pato Arte cabalgan las melodías de Marko Zalazar a lo largo de las diez canciones que conforman este álbum, que fue producido, grabado, mixado y masterizado en Patoty Records en Posadas y es distribuido por Colocadoslocoslocales.
Cuenta además con la participación especial de Anahí Rolón, en el tema C.tv, décimo track del disco, y también de Jaime Samor Pereira, que toca el bajo en La Nota, y pone su voz en Twerk

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jueves, 5 de julio de 2018

PERRO MORBO - Disco "Dosis", 2018



"DOSIS" es el nombre del nuevo disco de Perro Morbo, la banda posadeña que desde 2016 se ha sumado con mucha energía a la escena provincial, con su propuesta de punk y hardcore que apuesta a los temas propios. 
La crítica social desde una mirada ácida es lo que predomina en todo el disco, compuesto por doce canciones veloces y precisas, que totalizan un total de 18 minutos y medio, entre las que se destacan "Quiebre Social", "Perro Morbo", o "Chetafak", la mayoría canciones que venían tocando mucho en sus presentaciones; "algunos temas son los primeros que se hizo con la banda, como: "La Máscara", "Me subí al 16", "Me aburro me pudro", o "Chetafak"", explica Fernando Arce, baterista de la banda. "Este disco tiene una impronta mas punk que el anterior"
"Dosis" es el sucesor de "Sediento", el primer disco de la banda que vio la luz en el mes de diciembre de 2017. "El disco lo grabamos a principio de julio, el 2 por ahí, en nuestra sala de ensayo, fue grabado, mezclado y producido por nosotros mismos, los lanzamos el viernes 29 de junio junto con el evento que organizamos el sábado 30, El Punkicidio 2, con 6 bandas punk como el primer punkicidio, una de Paraguay", cuenta Fernando, que además destaca y agradece la ayuda de José Blanco y Federico Cañete, quienes colaboraron con la asistencia y los equipos para grabar.
Perro Morbo está conformada por Diego (guitarra), Fernando (batería), Matías (bajo) y Mélany (voz)

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miércoles, 4 de julio de 2018

IMPUNTUALES Videoclip; "Hay Algo en Vos"



Siete años está cumpliendo Impuntuales, la banda oriunda de Jardín América, y para festejarlo presenta en sociedad su esperado primer videoclip. Algunos cambios de formación, dos discos editados y una carrera en constante ascenso pueden ser el balance de estos siete años para la banda que hoy tiene como protagonistas a Franco Benitez (Voz, guitarra, armónica), Lucas Fiege (bajo), Cristian Fiege (batería), y Fabiano Amorim y Miguel López (guitarras). Es importante recordar que el primer guitarrista de la banda fue hasta hace cerca de un año y medio Ulises del Valle.
El clip dirigido por Rocio Marceñuk es el primer clip oficial de la banda y de su último disco “Cristales Rotos”. Después de presentar por un año su disco, Impuntuales lanza el video de “Hay algo en vos”. La producción audiovisual muestra realidades y sub realidades, donde la protagonista persigue un juego en el bosque como si fuera un sueño en su vida frustrada por la rutina.
Fue dirigido por Rocio Vanesa Marceñuk, editado por Jose Maria Acosta y Bryan Horeyco, en Jardín América y Posadas, Misiones. Tiene a la actriz Gisselle Keller como protagonista. La canción forma parte de Cristales Rotos, álbum editado en 2017 de manera independiente. Contiene 11 canciones viscerales, y en su segundo día publicado en Youtube pasó largamente las 2700 reproducciones y 117 reacciones positivas, un número más que interesante para cualquier banda misionera. 
"El videoclip de "Hay algo en vos" es un punto importante en la historia de la banda, por ser el primer videoclip y por representar la idea del disco Cristales Rotos", explica Fabiano Amorim, guitarrista de la banda. "Tanto el equipo de producción como la  actriz tuvieron un gran cuidado para que todo salga como lo imaginado y por suerte están llegando críticas muy positivas del vídeo", se explaya. "Yo no participé de las grabaciones del último disco pero pude presentar en vivo junto a la banda por algunas ciudades de nuestra provincia y también por Chaco y estoy contento por ver el crecimiento de la banda y por estar junto a ellos."
La dirección del videoclip estuvo a cargo de Rocío Marceñuk, habitual colaboradora de la banda desde lo audiovisual. "Ella es fotógrafa, y también se recibió de productora de audiovisuales. Su tesis fue el documental donde contamos cómo se produjo el disco "Cristales Rotos", y ahora estuvo en la dirección también de este video. Ella fue la que tuvo la idea para el guión", cuenta el baterista, Cristian Fiege



lunes, 2 de julio de 2018

Rock en el Centro Cultural Puerto Piray



Una verdadera fiesta de rock y blues se vivió la noche del sábado 30 de junio en el Centro Cultural de Puerto Piray. Organizado por el grupo "Amigos del 70´" y con el apoyo del municipio, cuatro bandas de diversos puntos se dieron cita con puntualidad en el elegante Centro Cultural que posee la ciudad del Alto Paraná Misionero, para sacudir con la fuerza del Blues y el Rock al público local pero también de localidades aledañas que llenaron las instalaciones.
La entrada era gratuita, el clima acompañaba y los cuatro números eran garantía de buena música; Rula y Los de La Esquina, el combo montecarlense que no necesita mayor presentación, ya que es sin dudas de las mejores bandas de la Provincia, Gustavo Sánchez Haase, el Hombre-Orquesta paraguayo que ya ha actuado en varias ocasiones tanto en Piray como en Montecarlo y ha dejado una buena legión de admiradores, el crédito local Radio Vintage y por supuesto toda la magia de OGUN, ese trío que tiene toda la potencia de Polo Peralta, el Patriarca del Rock Misionero, con el plus que le dan el Griego Alonso y Clavito Actis, dos figuras rutilantes a nivel nacional.

RULA Y LOS DE LA ESQUINA



Por circunstancias personales llegué más tarde de lo previsto y no pude ver la actuación de Rula y los de la Esquina, esa gran banda que llevan adelante Rula Marcial Cancino en guitarra y voz, Darío Cáceres en bajo y Julian Gschaid en batería. Por suerte, puedo agradecer la colaboración desinteresada de Rolando Soto, que me facilitó material fílmico de la actuación de la banda, que como siempre, la descosió.

GUSTAVO SÁNCHEZ HAASE








Llegué justo a tiempo para ver la actuación del encarnaceno Gustavo Sánchez Haase casi desde el principio. Rock, Blues, Rag, boogie, y hasta algo de funk se dan la mano en el repertorio de este enorme guitarrista que además se acompaña de una batería especialmente acondicionada para tocarla sólo con los pies, además de tocar al mismo tiempo el kazoo (¡tres instrumentos al mismo tiempo!!!!)
La presentación que hace de cada tema antes de tocar hace el show más ameno y a la vez didáctico.

RADIO VINTAGE





Muy poco tiempo había que esperar entre una banda y otra, y a los pocos minutos de finalizado el show de Gustavo, ya estaban los chicos de Radio Vintage sobre el escenario. La banda oriunda de Puerto Piray es una alegre muestra de que hay un importante semillero musical. El ex Las Putas Madres Alan Ramírez en guitarra, el ex Los Mismos de Siempre Gabriel Andrada en batería, y los hermanos Zacarías, Maxi en bajo y Oriana en voz, desplegaron su amor por la música a través de una buena selección de covers (desde Red Hot Chili Peppers hasta Soda Stereo, paseando por el rock, el funk, el blues, el soul y más), y hasta se animaron a presentar un tema propio. 

OGUN



Una mini gira por la provincia nos permitió disfrutar la presencia de OGUN en el Norte de Misiones. 
El viernes en Posadas, el sábado en Puerto Piray y el domingo en Eldorado, OGUN desplegó su rock hard y blusero con toda la potencia que los caracteriza. A punto de cumplir los 70 años y con más de 56 rockeando, Polo Peralta hizo de las suyas con las seis cuerdas para delirio de los presentes, acompañados de dos enormes músicos de trayectoria nacional; el Griego Alonso, baterista de Pappo y Alakrán, entre otros, y Clavito Actis, de la Actis Band, bajista de Iorio, Jóvenes Pordioseros y Luis Salinas, entre otros. 
Clásicos de rock nacional, de Vox Dei, Pappo´s Blues, Manal, entre otros, se mezclaron con otros propios, para deleite del público que hasta se animó a bailar unos buenos rock and rolles.

lunes, 25 de junio de 2018

TIERRA KARMA


Desde las rockeras tierras de Puerto Piray viene asomando una nueva propuesta musical en el Alto Paraná Misionero. TIERRA KARMA es el nombre de esta banda que mezcla rock, blues y metal, en una explosiva combinación. Su debut en vivo fue en recital en La Posta de Montecarlo, tocando junto a bandas como Forjando Bielas de Buenos Aires, Engranaje de Eldorado, Black Rey de Posadas, entre otras, a fines de mayo de 2018.

La banda está conformada por Emanuel Godoy en guitarra y voz, Juan Godoy en batería, Carlos Adrián Martínez en bajo y en primera guitarra Leonardo Vera. Entre sus influencias, reconocen a bandas como Pappo, Riff, Pescado Rabioso, La renga, Black Label Society, Black Sabbath, Sauron, Los Antiguos, etc.  

Integrantes; 
Ema Godoy (viola y voz)
Leonardo Vera (1ra viola 2da voz)
Juan Godoy (bateria)
Adrian Martinez (en bajo)

Contactos; 
Fanpage; https://www.facebook.com/Tierra-Karma-207462413387996/