lunes, 31 de octubre de 2016

FLORES A LOS CHANCHOS Videoclip; "Animate"



La banda posadeña Flores a los Chanchos continúa difundiendo su último trabajo, "Populares 20". En esta ocasión, están presentando el videoclip de su tema "Animate", cuarto track del disco, un tema festivo y alegre, algo que es ya un sello del grupo, que con una mezcla de ska, rocksteady e influencias brasileñas, tira un mensaje superador; animarse, romper las cadenas, los miedos y los prejuicios que te atan a una situación que no te gusta.

Algo de esto refleja el videoclip, a través de tres historias individuales pero con un factor común; encontrar el valor para superar el miedo y animarse a lo que tanto deseaban. El hombre que se viste de mujer (con la actuación de Miguelo Allou, cantante de La Chupetona), la niña que supera su miedo y se anima a saltar a la pileta (Maitena Ríos), la mujer que prefiere la libertad antes que someterse a la violencia (María Soledad Berta). Todo esto, junto a imágenes de la banda tocando en la arena, en ronda, y presentando al nuevo guitarrista de la banda, Dani Méndez, violero también de Nectar.
"El video fue realizado parte en Posadas y parte en Corrientes, en Itá Ibaté, el pago de nuestro Bajista (Matías Franco), en un banco de arena en el medio del río", cuentan desde la banda.
El video fue realizado por Tierra Soñada Estudio, con un gran trabajo de producción que incluyó llevar y montar grúas en las islas; Polack fernandez, Luis Kislo y Nicolás Pedro fueron los asistentes para la ardua tarea.
Este trabajo es el tercer Videoclip que presenta la banda de este disco; anteriormente, fuimos conociendo los trabajos correspondientes a "Conexión", y también, "Canción de Octubre", para el que invitaron a Gervasio Malagrida. Además, este año presentaron el videoclip del tema "Souvenir", del disco "Margaritas Ponzoñosas"

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ÑAMANDÚ POETAS EN BLUES Disco "Estoy en Casa" (2016)




Exquisitas poesías musicalizadas a dos guitarras, en las que priman los arpegios y punteos, con algunos arreglos de cuerdas que realzan la delicadeza de las canciones. Dos músicos provenientes del Rock, musicalizando a ritmo de blues, folk, baladas, las poesías del artista eldoradense Florentino Sanchez; eso es Ñamandú Poetas en Blues, y eso es "Estoy en Casa", su primer disco oficial.
El disco arranca con una hermosa canción de amor, que comienza como una balada muy íntima, con arpegios tenues, y termina bluseándose toda. La participación de Gary Anadón, histórico músico de la provincia, le da a la canción un plus muy especial. La temática gira rápidamente hacia la ecología en "Árboles Robados", algo que también aparece en "Dragón de Agua", dedicada al gran Río Paraná, con exquisitos arreglos de cuerda. Las orquestaciones aparecen nuevamente en "Duendes Envejecidos". Luego es el turno de una balada, "En Suelo Guaraní". El disco acelera el pulso con "Extraña Sombra", hablando de seres de la mitología local. "Niña Mujer Misionera" y "Panambí" son preciosos retratos, postales de Misiones de tierra adentro.
La cuestión ecológica vuelve en "Pasteras", cantada con toda la bronca. "Por si acaso" es otra preciosa canción de amor, y el disco va redondeándose así entre temas que son comunes a todos los que habitamos esta tierra; la preocupación por el medio ambiente, la rica mitología local, la problemática de los Mbyá, y también el amor; canciones con los pies sucios de tierra colorada, con olor a fogón, pero reconfortantemente familiares en su intimidad. Estás en casa. 



El disco fue grabado en Estudios EQ de Posadas, estudio perteneciente a Fernando Quintana, y fue el propio Nicolás Troche quien se hizo cargo de la grabación, mezcla y master, en diciembre de 2015. Ñamandú (antes llamada Poetas en Blues) está formada por Nicolás Troche (ex guitarrista de Matiz) y Alejandro Hassan (guitarrista de Mensú), ambos eldoradenses pero residiendo el primero en Posadas y el segundo en Buenos Aires. El grupo se junta cuando ambos coinciden en el mismo lugar, y ya han presentado previamente dos demos. Musicalizan poemas de Florentino Sanchez, poeta también eldoradense. En el primer tema, "Amo tus pies", participa Gary Anadón en voz.

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jueves, 27 de octubre de 2016

NECTAR - Disco "Lúcido" (2016)



La percusión acelera el pulso para la entrada de la guitarra a pura distorsión "Todo se destruye, todo se renueva", dice la letra de "Horizo", tremendísimo comienzo para un disco se te mete en la sangre y te inflama. Pura energía hardcore que continúa en "Fricción". "Allá Ité", el siguiente tema, es uno de los que ya conocíamos de la Session en Vivo que habían compartido en Soundcloud hace un tiempo atrás, junto a "Lúcido", "Sabeiro" y "Estar Después de Tarde". Claro que este disco tienen ese plus que les da la grabación profesional, en un estudio de Buenos Aires; pero lo principal es la música, y es lo que impacta en Nectar.


Energía, energía positiva que nace desde la música, mezcla de funk y hardcore, con sintetizadores repartidos entre Francisco Demichelis y Leandro Yahni, ambos músicos invitados, que aportan un ingrediente sónico que en temas como  Nave Uno, o Lúcido se destacan especialmente.
"Algo de ayer nos dejó resplandecientes, llenos de luz", dicen en Fricción. "Te estás poniendo un freno, tratando de esquivar tu miedo, mejor buscarlo y vencerlo", se escucha en Ausencia. La Tormenta baja los decibeles, un remanso a mitad del disco que continúa en Nave Uno, donde la melodía se impone mostrando la versatilidad de la banda. Lúcido, elegido como primer corte de difusión, vuelve a atacar con la distorsión; luego, Sabeiro, con su cadencia Sabbáthica como base para una voz rapera en portugués.
Intermedio tiene a Flai Andrés Gehrmann (Neto, Musgo) rapeando y un gran solo de guitarra a cargo de Gaspar Benegas (guitarrista de Indio Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado y de Las Manos de Filippi). También tiene un solo de guitarra impresionante, pero esta vez a cargo de Dani Mendez, la siguiente canción; Despertar Infinito. El cierre es con Estar Después de Tarde, pero atención al tema oculto; una impresionante zapada que es una buena manera de resumir un disco que te va a dejar con ganas de más.


Lúcido, segundo disco en estudio de Nectar, llega en un momento especial para el grupo, y sin dudad lo catapultará a un lugar de privilegio dentro de la escena musical local. Con nueve años de carrera, la banda ha participado recientemente y por tercera vez del festival Taragüí Rock en Corrientes, el más importante de la región, con muy buenas críticas por parte de los diversos medios que cubrieron el festival, destacando la performance del grupo todos ellos. Además, tocaron como teloneros de La Renga, una de las bandas más convocantes del país.
El disco fue grabado en diciembre del 2015 en Estudio Santito, Barrio de Nuñez Bs.As Argentina.
Ingeniero de grabación y Edición: Francisco Demichelis.
Mezcla y Mastering: Lucas Gomez.
Drum doctor: Sebastian "Tano" Cavalletti.
Guitar y Bass tech: Guillermo Franco.
Stage Manager: Facundo Friol.
Ingeniero de grabación en Misiones: Marcelo Kuczek.
Arte de disco: Guadalupe Caballero.
Producción Artística: Francisco Demichelis, Fernando Quintana y Nectar.
Produccion Ejecutiva: Nectar.

Todas la canciones son compuestas e interpretadas por Nectar.

Músicos invitados:
Gaspar Benegas: Solo de guitarra en Intermedio.
Leandro Yahni: Sintetizadores.
Andres "Flai" Gehrmann: Voz y letra en Intermedio.

Nectar son:
Alí Salum Duarte: Voz
Dani Mendez: Guitarra
Leandro Sanchez: Bajo
Diego Solis: Bateria


Descarga Gratuita; 

Link de Soundcloud (descarga en formato Wav)


Link de Onedrive (descarga en formato Mp3 - 320)


Lista de Temas;
01 - Horizo
02 - Fricción
03 - Allá Ité
04 - Ausencia
05 - La Tormenta
06 - Nave Uno
07 - Lúcido
08 - Sabeiro
09 - Intermedio
10 - Despertar Infinito
11 - Estar después de Tarde

Contactos:
Fandpage: NECTAR @nectarmisiones
Instagram: nectarmisiones
Twitter: @nectarmisiones
Mail: nectarmisiones@gmail.com
Soundcloud/nectar-sound




martes, 25 de octubre de 2016

VISIONES regresa para el Helldorado Fest





Visiones, la banda esperanceña de Thrash Death Metal, prepara su regreso a los escenarios.
La reunión será en el marco del festival Despedida del Año de Helldorado, un mega recital que tendrá a más de una docena de bandas de Metal de distintos estilos, de toda la Provincia y también de Brasil y Paraguay, haciendo agitar las cabezas a todos los fanáticos del género durante dos días. La cita será en el Complejo Copacabana, sobre la Ruta 12, en Eldorado, y durante los días 9 y 10 de Diciembre, estarán tocando bandas como Engranaje, Profetas, Death in Fire, Templarios (Eldorado), Memento Mori y Rebelión (Montecarlo), Metalúrgica (Posadas), The Face (Brasil), Warani, Yrubu (tributo Black Metal) (Paraguay)
Visiones se reunirá para participar de este mega festival, que seguramente contará con una gran afluencia del público, teniendo en cuenta que este año el Saltos Metal Fest no se realizará, por lo que se cuenta con que los metaleros de toda la provincia asistan al Helldorado. 

Con respecto a esta reunión, el guitarrista y vocalista Aldo Britez, actualmente viviendo en Buenos Aires, nos comenta; "Así es, con todas las ganas estamos de volver a los escenarios. Me vuelvo a Misiones y hacemos una mini gira, y si puedo me traigo a los chicos para acá", agrega, adelantando los planes que tienen a futuro.

Visiones se formó en el año 2008, y han tocado en Puerto Esperanza, en Posadas, Puerto Iguazú, Wanda, Eldorado, Jardín América, cruzando también las fronteras para tocar en Foz do Iguaçu, Brasil, en el Go Metal Fest. En Julio de 2014, tuvieron el gran honor de telonear a una leyenda del metal nacional, el Tano Romano, en su recital en Posadas.
En 2014, presentaron su disco "Infestación", grabado en Esperanza por Hernán Ruiz Navarrete, con Arte de Tapa a cargo del tatuador Nelson Zapata, con imágenes de una vieja casa que está en Puerto Segundo (Esperanza).  Cuenta la leyenda que esta casa pertenecía a un inmigrante que asesinó a varias personas de la zona, a las que les ofrecía trabajo, y a la hora de pagarles, los mataba. 

Integrantes; 
Luca Bande Worde (bajo)
Dardo Britez (batería)
Aldo Britez (guitarra y voz)

Contactos;
Facebook; https://www.facebook.com/pages/Visiones-Banda-Oficial/267836529955267
Canal de Youtube; https://www.youtube.com/channel/UC1WL2aYVoR_zQyC6Fk2FYmw


lunes, 24 de octubre de 2016

JUGO DE TIGRE en Quiroga Bar (Eldorado)



Jugo de Tigre emprendió una gira por la zona Norte de Misiones, y tuve la oportunidad de ir a verlos el viernes 21 de Octubre en su presentación en Quiroga Bar, de la ciudad de Eldorado. El viaje los llevó al día siguiente, sábado 22, a Montecarlo, a Vortix - Espacio Independiente, otro de los lugares que se viene sumando a las propuestas artísticas más jugadas.
El grupo, formado hace alrededor de un año, viene tocando a muy buen ritmo y con muy buena aceptación por parte del público y de la prensa, pese a que su música está muy alejada de los estándares comerciales. Así, han tocado mucho por Posadas, pero también, han salido a Corrientes, a Chaco, a Puerto Rico... Y por fin, nos tocó a los del Norte de Misiones el poder disfrutar en vivo y en directo de la genialidad de estos dos músicos.





Alrededor de la medianoche comenzaron a tocar los Jugo de Tigre, Leandro Yahni en teclados y Darío Vega en batería. Su propuesta musical convocó a un buen número de personas, que llenaron todas las mesas del Bar y ya no abandonaron sus lugares hasta que el show terminó. Para la propuesta de Jugo de Tigre, muy experimental y anticonvencional, el Quiroga Bar era el lugar más conveniente, porque es la clase de música que se espera encontrar allí.   


Imposible definir el estilo que hacen. Al ser solamente dos, y tocar solamente con teclados y batería temas instrumentales, a primera impresión podríamos asociarlos al Jazz. Pero va mucho más allá, por momentos suenan muy progresivos (con cosas que recuerdan a Emerson Lake & Palmer), hay momentos Funkies, acercamientos a la música regional, aires africanos, y una constante experimentación sonora. Los temas, que en general superan los cinco minutos pero pueden tranquilamente llegar a los diez o doce, tienen nombres bien extraños; al ser instrumentales, se permiten jugar con la aficción de Yahni por el Basket, titulando temas con nombres como "El Wolko" (por Rubén Wolkowyski), "Milanesio" o "Mutombo" (por Dikembe Mutombo, el congoleño que jugaba en la NBA). También, juegan con la sonoridad que aportan las palabras y giros regionales, como "El Carapachay" o "Caranalgueando". En vivo, es Darío quien se carga de explicar los nombres, de hacer bromas entre tema y tema, para hacer más ameno el show. 

Este año, los Jugo de Tigre han presentado material audiovisual; un DVD de diez temas filmado en la Sala Kovalski del Centro Cultural Vicente Cidade, y también, otro registro de su paso por el ciclo "Rock en Concierto" en el Teatro de Prosa del Centro del Conocimiento. Según adelantó Darío Vega en un entrevista que voy a publicar más adelante, también están planeando registrar sus temas en un disco. Es una gran noticia para nuestro rock que la gente que apuesta a música más arriesgada, pueda tener también su espacio, y continuar creciendo.





lunes, 17 de octubre de 2016

CLOSET en Quiroga Bar



El regreso de Closet a los escenarios no podría haber sido mejor. Hermosa noche de sábado, 15 de octubre, víspera del Día de la Madre, el Bar Quiroga completamente lleno, muchos amigos se reunieron para ver en vivo a la banda de uno de los anfitriones del lugar, Coti Trevisan. 
Desde hace alrededor de tres meses, el Bar Quiroga, en el Km 11 de Eldorado, se ha convertido en un faro del Arte para poder disfrutar de diversas manifestaciones culturales. Es que sus dueños son gente muy afín al arte, a la música, y se manifiesta en el lugar, que da espacio a artistas de varias disciplinas. Por ejemplo, en una sala adjunta del Bar, se puede ver la muestra "33 Macacos", una exposición de Collages de un artista rosarino

llamado Dina, curada por Dana Ziegler. "Son trabajos realizados entre 2005, 2006, hasta la fecha", explica Dana. "Es un artista autodidacta, que trabaja con heladeras, y usa para hacer esos collages todas las calcos que retira de las heladeras. Las bases también son de materiales reciclados, y si mirás bien, en algunos trabajos podés distinguir rostros, animales, escenas. Otros son más abstractos, trabaja mucho mezclando lo figurativo con lo abstracto". Además, adelantó que en las próximas ediciones de la Feria Miní (Feria de Arte de pequeño tamaño) que se realiza en el propio bar, esas obras estarán a la venta, a módico precio.    





Alrededor de la medianoche, Closet se acomodó sobre el escenario para dar inicio a una hora y media de música. "En los últimos diez años, habremos tocado tres veces, nada más", comentaba antes de empezar el cantante y guitarrista, Martín Silva. Una banda que alrededor de 2005, 2006, supo cosechar muchos seguidores (me incluyo) con su Rock Alternativo, cercano al Brit Pop, con letras en inglés. Luego, cuestiones laborales y personales los mantuvieron alejados de los escenarios, y esta noche, por fin, era la oportunidad de reunirse nuevamente. 
Martín Silva en guitarra y voz, Coti Trevisan en bajo (aunque en algunos temas
intercambiaban posiciones), y Piquito Torres en batería, arrancaron el show con temas propios; muchos en inglés, pero también, en castellano. Cuando arrancaron con los covers, Coti avisó; "Éstos son covers pero capaz no los van a conocer, no son bandas conocidas", y al menos en mi caso, acertó. Por el lado de los temas ajenos, apenas pude reconocer Creep de Radiohead, para el cual subió a acompañarlos en voz René Martínez, cantante de Lepusimo Lacagamo, que además, presentó junto a Closet un tema de su autoría, titulado Esperar. También hicieron una muy buena versión, muy coreada por la gente, de With Or Without You de U2, y el cierre con Persiana Americana de Soda Stereo, con Yanko Thomas que subió a cantar.  
Ojalá esta reunión no sea por un show aislado, y podamos tener Closet por mucho tiempo más.





sábado, 15 de octubre de 2016

MATIZ Disco "Colores de Ciudad" (2016)



"Pinta tu aldea y pintarás el mundo", reza el proverbio. Matiz pinta su ciudad, la ciudad de Posadas, a través de las canciones que componen su primer opus, "Colores de Ciudad". Pero es una pintura romántica, impresionista, antes que un reflejo crudo; es la ciudad vista a través del prisma de las emociones, en postales muy sugestivas como esa chica que baila sola bajo la lluvia en "Señorita del 90", la gran ciudad maquillada de sol en "Nada que Decir",  "Llevo las brisas de aquella calle azul, la melodía guarda tu luz", dice en Villa Sarita, la canción que cierra el disco, y que resume bastante el concepto general del disco; la ciudad es el escenario de las vivencias, genera emociones, y las emociones se transforma en canciones. "Hay mil colores para las emociones, brillan las almas, mueven la libertad", dicen en la canción que da nombre al disco. Y es con esos colores con los que Matiz pinta el retrato de su ciudad.

El disco arranca bien arriba, con el riff ganchero y pegadizo de "Señorita del 90", uno de los primeros temas que conocimos de la banda. Coros muy bien trabajados, melodías soñadoras, riffs de guitarras potentes, canciones orgullosamente beatlescas, conforman un disco disfrutable de principio a fin

"Colores de Ciudad" fue grabado en los estudios de Marcelo Krioka, en Posadas, y cuenta con once temas. Los músicos que grabaron el disco, fueron Luciano Enriquez en Voz, Guitarras, y Coros; Hernán Espinosa en  Batería y Coros; Gonzalo Santos en Bajo, y Nicolás Troche en Guitarra. Marcelo Krioka puso teclados y programaciones, y varios amigos participaron como invitados; Carlos Balbuena en Bajo (La cancion de Turing), Mauricio Rodas en Guitarras (Solos), Ricardo Lezcano en Teclados (La Canción de Turing), y Cesar Gonzalez en Coros (La canción de Turing y Villa Sarita). 


Luego de la grabación del disco, la banda experimentó algunos cambios en su formación; en batería, Elías Mónaca reemplazó a Hernán Espinosa, y sumaron a Lucas Klinchuk en guitarra.
Para presentar este disco, Matiz encaró una ambiciosa gira que los llevó, en cinco días, por cinco ascenarios de cuatro ciudades del Norte de la Provincia. Del 19 al 23 de Julio, giraron por Puerto Esperanza, Puerto Iguazú, Eldorado y Puerto Rico, una experiencia bastante poco frecuente para bandas misioneras. De esta gira, se registró un excelente material audiovisual, realizado por Maximiliano Bóveda, que nos sumerge en la intimidad de la banda. 


viernes, 14 de octubre de 2016

ANTHARES



ANTHARES es una banda de Heavy Metal oriunda de la ciudad de Oberá Misiones. Esta banda, formada originalmente en 2012, se afirmó en la escena obereña en este 2016, logrando la grabación de su primer demo, y con una importante misión por delante; será una de las bandas locales que teloneará a Dragonauta en el Oberá En Rock IV, junto a Hupcher (San Vicente) y Najash (Posadas), el día 19 de Noviembre.
ANTHARES, que toma su nombre de la estrella Antares, la más brillante de la constelación de Escorpio, se inicia en el año 2012, con el guitarrista Tony Bahniuk, el baterista Alberto Wasiak y el segundo guitarrista Matias Sartori. Pasado varios meses de ensayo, en el año 2013, se incorpora el bajista Sandro Romaniuk, y pocas semanas después llega Emiliano Techeira en la voz. El segundo guitarrista deja la banda, pero aún así, la banda toca en algunos escenarios en vivo. Más tarde se alejan el baterista y el cantante, por razones personales,quedando en suspenso por varios meses el proyecto.
A principios del año 2014 se incorpora Iván Rohte en batería y vuelven a los ensayos.
No obstante en este año 2016 culmina la nueva formación con la llegada del cantante Leandro Cabaña, que viene de Death In Fire, de Eldorado Misiones.



Completando la formación,  se logra grabar el Demo difusión de la banda que consta de cuatro temas promocionales.  "La idea es lanzar el demo en la fecha junto a Dragonauta, todavía estamos preparando la tapa y las cajas", explica Lean Cabaña, el vocalista.  
"El demo cuenta con 4 temas; Impulso de Locura, Distopia Mental, Ira y Verdugo de Almas. Se grabó entre el mes de agosto y septiembre, en los estudios de FM Imaginate 100.9 de la ciudad de Oberá. La persona que nos grabó es un amigo mio, el director de la misma emisora  y entre todos ayudamos en lo que fue grabar y masterizar", cuenta Sandro Romaniuk, bajista. "El director de la radio se llama Derlis Behr. Y su esposa, Juliana Pietroski, fueron los que nos ayudaron a grabar"
Con respecto al repertorio de la banda, Lean explica; "Nosotros hacemos temas propios, nomás, por ahora. Estamos viendo si hacemos un cover pero estamos más enfocados en los temas propios". De momento, se ha conocido un primer adelanto; el tema Verdugo de Almas. El resto del demo, se conocerá en la fecha junto a Dragonauta, sin dudas, un verdadero Bautismo de Fuego que les permitirá hacerse conocer ante metaleros de toda la Provincia

Integrantes; 
Tony Bahniuk- Guitarra 
Sandro Romaniuk- Bajo 
Iván Rohte- Batería 
Leandro Cabaña- Voz

Contactos; 
Fanpage; https://www.facebook.com/Anthares-official-769088466472247/
Evento junto a Dragonauta; https://www.facebook.com/events/1751652785088404/


jueves, 13 de octubre de 2016

GASTÓN LOPEZ & LA GURISADA en el Galpón de la Murga del Monte (Oberá)



Gastón López Canción & la Gurisada vuelve al escenario, antes de entrar a Boxes para grabar su esperado primer disco. Será, luego de haber pasado por Posadas para mostrar su propuesta, en su propio pago; Oberá. La cita es este sábado 15 de Octubre a las 22hs. sobre Chacabuco 662 en el Galpón Cultural de la “Murga del Monte”. La entrada es libre y gratuita, aunque luego del espectáculo, pasarán la gorra.

Gastón López Canción & la Gurisada es un espectáculo artístico colectivo, en donde la música, las artes visuales, la escultura y el lenguaje audiovisual se conjugan en una propuesta donde la nostalgia, el amor, la amistad y las historias del barrio están disponibles para todo el que quiera experimentarlas. La obra musical de Gastón López Canción son composiciones de sonidos afrolitoraleños, también podemos decir que es un mejunje de estilos, piezas musicales con algo de chamamé, chacarera, valsecito, canción, funk, candombe y marcha camión. A medida que los sonidos van fluyendo, en la misma puesta se ubican sus amigos-compañeros-artistas plasmando cada uno en su forma y estilo las canciones.
Tal es así, que podemos distinguir las ilustraciones canción a canción (Qamila de Paula –QAM-), la Danza corpórea generando el movimiento poético (Natanahel Aguirre y Judith Aguirre), y pintores que revelan su corazón en cada pincelazo en un mural (Darío Nuñez, Gabriel Díaz “OTTO”, Pedro Kunz Prette y Federica Gargano). Cabe destacar que todo se origina gracias a la poesía hecha canción y que a su vez, forma parte de los destellos de inspiración que la misma brinda hacia sus colegas, formándose una muestra llena de música, color y amistad.
Músicos Invitados: MAXIMILIANO JUAÑUK EN GUITARRA
                                  GUSTAVO FERNANDEZ SALES, Armoniquista
La cita es este sábado 15 de Octubre a las 22hs. sobre Chacabuco 662 en el Galpón Cultural de la “Murga del Monte”.
La entrada es libre y gratuita con salida a la gorra. Habrá servicio de cantina

Más Info; 
Evento en Facebookhttps://web.facebook.com/events/316087722084090/


lunes, 10 de octubre de 2016

DUBITARE Tema "El Padrino del Sexto Piso"



Los posadeños Dubitare están presentando un nuevo corte de lo que será su esperado primer disco. A través de Youtube, la banda compuesta por  Guillermo González (Voz), Tincho González (Guitarras), Martín Rodriguez (Bajo y Coros), Francisco Amarilla (Teclados), Fabrizio de Andrade (Bateria y Percusión) y Hugo Viera (Saxo), sacó a la luz el tema "El Padrino del Sexto Piso", que se transforma así, en el tercer adelanto de su primer disco, cuyo nombre aún no lo tienen decidido y que está en pleno proceso de grabación en los Estudios de Marcelo Krioka, en Posadas.

Apenas arranca la canción, nos topamos con la fuerza del saxo de Hugo Viera (Ex Karamelo Santo, ex Escafandra), para abrir un tema bien rockanrolero, en el que se destaca el solo de teclado. 
En la época del vinilo, el formato del Single resultaba útil para ir mostrando adelantos de lo que sería el Long Play de una banda, y para las discográficas, como termómetro de la aceptación del público, para saber si convenía o no invertir en grabar un LP, mucho más caro para producirlo. Con el advenimiento del CD el formato Single quedó de lado, ya que el precio por sacar un disco de un sólo tema o quince temas era el mismo. Pero con las nuevas formas de comunicación que permite Internet y las redes sociales, presentar temas sueltos como adelanto de un disco, o EPs, vuelve a ser una buena idea, que ayuda a las bandas a generar expectativa por el material que saldrá. Dubitare ha entendido a la perfección estos nuevos tiempos que corren, ya que este es el tercer corte de su disco que está presentando. En abril, salió un Videoclip del tema "Soy Un Guerrero" que muestra a la banda tocando en el estudio y en escenas callejeras. En Julio, presentaron "Farolito de mi Alma", segundo corte, y ahora, es el turno de "El Padrino del Sexto Piso"

Contactos; 
Fanpage; https://www.facebook.com/DubitareOficial
Twitter ; https://twitter.com/DubitareOficial

jueves, 6 de octubre de 2016

CLOSET Disco; EP 2006



CLOSET, la banda eldoradense formada por Martín Silva, Coti Trevisan y Gustavo Torres, vuelve al ruedo después de alrededor de tres años sin tocar. Una presentación que, según adelanta Martín, "probablemente sea regreso y despedida, no sabemos qué nos depara el destino".
Este regreso, muy esperado por aquellos que hace más de diez años fuimos testigos de sus andanzas musicales, será en Quiroga Bar de Eldorado, el sábado 15 de Octubre. "Como siempre, van a ser todos nuestros temas propios (somos anticovers) y algunos obligados covers como para que no sea tan aburrido", explica el guitarrista y cantante de Closet.
Para ir entrando en clima, y también, para aquellos que aún no conocen a la banda, compartimos en descarga gratuita el EP que grabaron en el año 2006. Este trabajo, que cuenta con cuatro temas propios, fue grabado en los estudios de Radio Show Eldorado, bajo la dirección de Fabio Lange, quien se encargó también de grabar las baterías. Las canciones, todas en inglés, son canciones cercanas al Brit Pop, con mucha melodía y muy guitarreras. Fueron grabadas entre Diciembre de 2005 y Febrero de 2006

Link de descarga Gratuita;

 Link de Onedrive (recomendado para celulares)


Lista de Temas;
Be My World
Greedy Man
Let Im Drown
Lock Me Out

miércoles, 5 de octubre de 2016

SEDRO







SEDRO es una banda de Rock de Oberá, Misiones, que actualmente no está tocando, pero en cualquier momento estará de regreso.
La banda se formo a fines de 2004, un 27 de noviembre, con Gonzalo Herrera en la batería,
Mauro Maciel de Lima en guitarra, Sergio Bertadyn en voz, y Gonzalo Maciel de Lima en bajo. El primer recital se dio casi un año después en la Escuela de Comercio de Obera, en septiembre del 2005. Pasado un tiempo, ingresaría a la banda en la batería Joaquin Zimermman, y Gonzalo Herrera, hasta entonces baterista, pasaría a la segunda guitarra y coros. Durante este tiempo tocaron en diversos colegios, fiestas y lugares, como en Isidoro (pub de la ciudad de Oberá), en donde se realizaba el ciclo de recitales "Rock X 4" haciendo presentaciones cada mes en dicho lugar. 
También tocaron de teloneros de Vilma Palma en la Fiesta de la Madera que se realiza en San Vicente. En Posadas tocaron teloneando a Antonio Birabent en la UNaM. Luego de un tiempo la batería pasaría a manos de Matias Berecochea, con quien continuaron las presentaciones en vivo, como en el Parque de las Naciones, en el ciclo Rock X 4 que ya se había trasladado al Pub "Keops". 
SEDRO grabó un demo de 10 temas propios, material que lleva el nombre de "Acorralados".   

La banda actualmente se encuentra en un parate, pero con ganas de volver a juntarse y proyectar algún disco con temas nuevos.



Integrantes; 
Gonzalo Herrera en la batería, luego guitarra y coros
Mauro Maciel de Lima en guitarra, 
Sergio Bertadyn en voz, 
Gonzalo Maciel de Lima en bajo
Joaquín Zimmerman en batería
Matías Berecochea en batería



Contactos; 
Facebook; https://www.facebook.com/SEDROSEDROSEDRO


martes, 4 de octubre de 2016

PAYÉ - Videoclip "Sueño Río"



Payé, la agrupación posadeña de Hip Hop, está presentando un nuevo videoclip. Se trata de una producción sobre su tema "Sueño Río", perteneciente a su quinto y hasta el momento último disco "Chega Ahí Cheraá", grabado en el año 2012 en los Estudios Aguamono de Posadas.
Este trabajo fue realizado por Omm Estudio, y muestra a Kike Moraiz rapeando acerca de temas muy cotidianos y altamente representativos de la realidad misionera; la contaminación que provocan las papeleras y otras industrias, las represas que han cambiado la cara del río, y la deforestación de nuestra hermosa selva, mostrando crudamente los resultados de todo esto; las enfermedades, la pobreza, todo esto perfectamente graficado por las imágenes que va mostrando el video.
Payé es un grupo de Rap nacido en 2004, podría decirse que como una banda paralela a Neto, ya que Kike Moraiz es cantante de ambas bandas. El grupo se completa con Pacho Montiel, con bases realizadas por LeandroYahni, y con músicos como Julio Saavedra, Juan Martín Sipituca y Jaime Samor Pereira. Tienen grabados cinco discos, que pueden descargarse de este Blog, clickeando sobre el nombre del disco; 
- Porongo Stail (2005) 
- Yarará (2007)
- Lirik (2007)
- INpulso (2009)
- Chega Ahí Cheraá (2012)

lunes, 3 de octubre de 2016

MARIA PRIMA, TU GUAINA & KMIAC en Quiroga Bar




Rap en vivo, DJs alucinando mentes con sets bien psicodélicos, y un artista pintando un mural en vivo. La noche del sábado 1° de Octubre, en el Bar Quiroga (Km 11 de Eldorado) se rompieron todos los moldes. La actuación de María Prima, una de las mejores exponentes del Hip Hop en la Provincia, ya era de por sí una cita como para no perdérsela; pero a su presentación, se sumaban ingredientes como para hacerlo irresistible; Tu Guaina, con su cumbia Psicodélica, y Kmiac, musicalizarían también el After Show. Y como previa, disfrutar del trabajo en vivo del artista plástico Francisco Sales Amengual, pintando un mural en el patio del Bar.

Las actividades habían comenzado más temprano ese mismo sábado. Una "Feria Miní" (feria de Arte que promueve objetos de pequeño tamaño) que contó con obras de artistas locales, y también un taller a cargo del obereño Sales Amengual, coronado con la realización de un gran mural en el patio exterior del Bar, donde en poco tiempo se habilitará un espacio al aire libre con mesas y una barra.
Hasta pasadas las 23:00 hs estuvo pintando, para deleite de los asistentes; mientras, se iba armando la onda para la actuación de María Prima & Unaderape.





Pasada la medianoche, la gente ya estaba llenando el lugar; todas las mesas llenas, y gente parada en donde hubiese lugar, expectantes por el show. Eldorado no es una ciudad donde el Hip Hop haya penetrado mucho, pero sin dudas la propuesta resultó sumamente interesante y convocante.
Las pistas grabadas, creaciones de Ajitawira y de los Tubicha, son reforzadas por Robert Siderski en bajo y Santi Torres en batería. María Prima y Kmiac acoplan sus voces para construir un muro de rimas, y durante cerca de una hora, presentaron solamente temas propios.
"Con esta formación empezamos hace pocos meses, y tocamos apenas una vez", nos cuenta María Prima, quien ya viene trabajando con el Hip Hop desde hace años, con dos discos editados de manera solista. Esta noche en Quiroga Bar era la primera fecha de esta mini-gira por el Norte de la Provincia para la banda de Oberá; al día siguiente, Domingo 2 de Octubre, se presentaron en Montecarlo, en Vórtix - Espacio Creativo Independiente.
"Estamos haciendo temas de mis discos solistas, del primero y del segundo y también temas nuevos, inéditos, que salieron con la banda" explica María. 
Luego del vendaval Hiphopero de María Prima & Unaderape, fue el turno de los DJs de mostrar lo suyo. Primero, Francisco Sales Amengual (el mismo que estaba pintando el mural) sacó a relucir su cumbia psicodélica con Tu Guaina. Luego fue el turno de Kmiac, para cerrar una noche espectacular.